彼得堡

　　輝煌的白銀時代嚴永興興許，讀者們會問，為何突然間，在時隔半個多世紀以后，冒出一個俄國的白銀時代，為何突然間要介紹白銀時代的文學，要出“白銀時代叢書”？這個問題提得好！大家知道，當二十世紀行將結束之際，人們驀然回首，發(fā)現(xiàn)在這個漫長而又短暫的百年中，雖然人類經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)的浩劫，但是，這個世界在科學、文化等等各種領域，都達到了空前的繁榮、進步和發(fā)展、因此，面向二十一世紀，海內外許多學者和有識之士都抑止不住激動的心情，在悉心研究各種令他們感興趣的、有關這一世紀的話題。從政治到經(jīng)濟，從社會到歷史，從軍事到科技，從宗教到哲學，從藝術到文化，等等，無不涉獵。奇怪得很，在文化領域諸多熱門話題中，有個話題尤為引人注目，待到蘇聯(lián)解體后，它更成為一個十分耀眼的亮點，一個非常奇特的文化現(xiàn)象，被各國的、特別是俄羅斯和美國的學者踏訪著，如一個陳舊而奇瑰的夢，那就是俄國的“白銀時代”。也許這是驚奇于在一個世紀之交的沙皇時代和十月革命后新生的蘇維埃時代的夾縫里，竟然會造化出一個燦爛輝煌的白銀時代。也許是感嘆于它的短暫和多舛，春去秋來，花開花落，文化精英們全都跨鶴西去，只剩下片片花瓣，夾在俄國乃至世界文化的史冊上，散發(fā)出永恒的幽香和無限的惆悵。也許是這泓白銀文化的清溪中沉潛著某種歸結性的意義，誰也避不開它作為一個時代而光耀百世的輝煌。首先，許多研究者幾乎不謀而合地形成一個共通點，認為所謂的“統(tǒng)一的、不可分割的俄國文化”，并非只是一種文化，而應該有三種文化，即黃金時代、白銀時代和青銅時代三種俄國文化。源自同一母體的三種文化，雖具繼承性和延續(xù)性，卻有著不同的文化群體、文化內涵、思想、表現(xiàn)形式、成就和影響。因此，它們是三種全然不同的文化，卻非一種文化的三個發(fā)展階段。稱白銀時代，是相對于黃金時代而言，它不似現(xiàn)代奧林匹克運動會上掛在體育明星脖子上的金銀銅牌，可依次排定名次。它們的不同名稱，亦不表示它們各自的含金量、重要性和對世界文化的影響力。十九世紀中葉開始的俄國文化輝煌的黃金時代造就了一座以普希金、果戈理、托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基等偉大作家為代表的俄國文學高峰；產生了以格林卡、穆索爾斯基、里姆斯基一科薩科夫、柴科夫斯基等音樂大師為首的俄國新音樂；也使俄國芭蕾達到了它的鼎盛時期，形成了除法蘭西、意大利之外的世界芭蕾第三學派——俄羅斯舞派；并使以列賓、蘇里科夫、佩羅夫等著名畫家為中堅的俄國巡回展覽畫派迅速崛起，左右俄國畫壇達半個世紀之久。這些似乎都毋容置疑，且為世界各國文化界人士所熟悉，所接受。但是，由于歷史的和其他的諸多原因，俄國文化的白銀時代，或者說白銀時代的俄國文化，恰如蚌中珍珠，沙漠隱泉，掩藏著一個粲然的世界，清冽，明麗，靈動，精致，卻長期鮮為人知。殊不知，短短三十年的白銀時代，得天地之韻律，時代之造化，不但今天讓人神醉情馳，刮目相看，就在當時，它所達到的成就和對世界的影響，都是巨大而全面的。成就和影響所及（尤其是先鋒派和現(xiàn)代主義），不僅包括詩歌、小說、散文、戲劇、文藝理論、音樂、芭蕾、表演藝術、攝影、電影、繪畫、雕塑等廣泛的文化藝術領域，而且涉及建筑、工業(yè)品藝術設計、宗教哲學和人文、社會、自然科學等領域。繪畫方面，世界抽象藝術的鼻祖就是俄國的康定斯基，他的一系列以音樂命名的抽象畫風靡世界，他發(fā)表于1910—1926年間的四部理論著作：《論藝術的精神》、《關于形式問題》、《論具體藝術》和《點、線、面》，成了抽象藝術的奠基之作。再加上1915年以一幅《黑方塊》轟動京城的馬格維奇和美術設計藝術的奠基人塔特林，無論是屬至上主義，還是結構主義，成就都是驚人的。有的研究者甚至認為，1915年是俄國文化的“第二次分裂”，也是整個世界文化的轉折點。理由是造型藝術找到了“自身至高無上的語言”，開始否定古希臘的擬態(tài)（模仿大自然）原則，“有理性地在符號系統(tǒng)中進行創(chuàng)作”。（列什，《俄羅斯文化的青銅時代初《文學報》1997年4月16日）這個論斷不無道理，但豈止繪畫。音樂方面，如斯特拉文斯基，曾將古典音樂與現(xiàn)代音樂語言結合起來，以早期的原始表現(xiàn)主義、中期的新古典主義和晚期的無調性序列主義創(chuàng)作了大量音樂作品，終于融會貫通而攀上音樂藝術的峰巔。斯克里亞賓在繼承俄國古典音樂的基礎上，探索表現(xiàn)主義的和聲結構，他的《普羅米修斯》交響詩等作品，對二十世紀的歐洲音樂，產生了重大影響。肖斯塔科維奇雖是后來者，但他從1925年登上樂壇，即表現(xiàn)出異常獨特鮮明的現(xiàn)代主義特征，不僅音樂語言和風格獨樹一幟，而且善于運用音樂手段表達思想，使作品富有哲理。雖屢遭批判，但無法動搖他作為20世紀交響樂大師的地位。俄國芭蕾在二十世紀初，就已經(jīng)在世界芭蕾舞壇上占主導地位，接著以戈爾斯基、福金、斯特拉文斯基等藝術家為組合，從芭蕾音樂、芭蕾舞改編和表演風格上進行革新。并依托俄羅斯佳吉列夫芭蕾舞團年輕的舞蹈家們在歐美各國成功的巡回演出，產生極大影響。斯特拉文斯基風格獨特的芭蕾音樂和印象派畫家科羅溫色彩絢麗、場面宏偉的舞臺設計，此時都達到了爐火純青的高度。著名畫家兼建筑師利西茨基把俄國的至上主義、非具象藝術、構成主義與西歐的新造型主義有機地結合在一起，對西方的建筑與美術設計產生重大影響，并推動了美國前衛(wèi)藝術的發(fā)展。但是，應該說，白銀時代的俄國文化中，成就最大，影響最深遠，最燦爛輝煌的，當推文學。世界各國的文學，壘聚到十九世紀，都成了一座座突兀的山峰，其中俄國文學無疑是高大幽深、奇峰羅列的山脈之一。不過，大凡高峰樹起后，后人每每高山仰止，或東施效邁，它成了后來者不得不繼承的遺產。過于迷戀承襲而不力求創(chuàng)新，過于注重傳統(tǒng)而不擺脫前人案臼，這豐厚的遺產就累聚成一座沉重的負擔，令后來者誠惶誠恐，不知所以。而白銀時代文學的盛大，歸攏來說，恰恰在于它是一批極富天賦、然抱定“不踐前人舊行跡，獨驚斯世抗風云”宗旨的文人和團體的集合、匯聚。一切思想、主義、流派都要來這里展現(xiàn)，所有卓爾不群的大家都要分享這方文學勝地的一角秀色。一時間墨香馥郁，氣吐萬匯。

　　靳戈，即錢善行，浙江嵊縣人。1961年蘇聯(lián)國立列寧格勒大學語文系畢業(yè)，同年回國，后一直在中國社會科學院外國文學研究所工作，任研究員、教授、室主任、叢刊主編，兼多種叢書副主編、主編和編委，1985年起為中國作家協(xié)會會員。發(fā)表有研究論文近百萬字，出版?zhèn)€人或集體專著及文學名著翻譯多種。楊光，即楊光慈，江蘇溧陽人，1960年北京外國語學院英語系畢業(yè)后，一直留校任教至今。五十年代學習俄語，曾任蘇聯(lián)專家翻譯，八十年代赴澳大利亞進修。教學之余，曾發(fā)表外語教學與研究的論文多篇，擔任《漢英詞典》英語編輯，先后出版學術名著譯作《喬姆斯基》和小說名著譯作《湖濱少女》、《凡花》和《呼嘯山莊》等。