余叔巖傳

　　京劇是中國戲曲大家族中成就最高、最有代表性的劇種之一，它曾經(jīng)風靡全國，征服了千千萬萬的觀眾。但它在藝術上的完整性、成熟性也相應地帶來了更多的凝固性，受時代的挑戰(zhàn)也更嚴峻。它的豐富、深厚的藝術蘊涵必須尊重，必須繼承，但面對當前的現(xiàn)實，更需要重視革新發(fā)展。唯有革新發(fā)展，才能真正擺脫自己的困境，走向與時代結合的康莊大道。余叔巖（1890一1943）名第棋，湖北羅田人。余三勝之孫，余紫云之子。少年時以“小小余三勝”藝名在天津演出《捉放曹》等戲，初露頭角。后因病和倒倉回京，得其岳父陳德霖之助，向錢金福、王長林等學把子和武功，由姚增祿授其昆曲戲《石秀探莊》等。同時向陳彥衡、愛新覺羅·溥侗（紅豆館主）、王君直等人學譚派唱腔。后加入“春陽友會”，與樊棣生、世哲生、鐵林甫等切磋技藝。后拜譚鑫培為師，譚授其《太平橋》中史敬思、《失街亭》中王平的演技。每逢譚氏演出，他必隨赴戲園觀摩。凡與譚氏合作過的鼓師、琴師乃至檢場人、龍?zhí)?，他都一一虛心請教，技藝大進。 1916年嗓音恢復后，他入梅蘭芳班社重新登臺獻藝。1917年譚氏辭世后，他開始自己挑班，演出《打棍出箱》、《戰(zhàn)太平》、《空城計〉、《烏盆記》、《桑園寄子》、《擊鼓罵曹》等戲，貫通譚派精髓和神韻，并且逐漸發(fā)展，形成了自己的藝術風格，被稱為“新譚派”或“余派”。他的演唱講究字音聲韻，潤腔多用“擻音”，嗓音略帶沙音，行腔剛柔相濟，韻味醇厚，意境深遠?！端压戮裙隆?、《戰(zhàn)樊城》、《魚腸劍》、《洪羊洞》、《珠簾寨》、《打侄上墳》、《沙橋餞別〉、《戰(zhàn)太平》、《空城計》等戲中的唱段，被視為經(jīng)典流傳久遠；《定軍山》中的工架、刀花和《當锏賣馬》中的耍锏等，堪為后學者的范例。余派弟子有楊寶忠、譚富英、王少樓、孟小冬、李少春等，妻弟陳少霖也從他習藝。余派繼譚派之后，在京劇史上有著深遠的影響。

　　翁思再，現(xiàn)年50歲，江蘇吳縣人，生于上海，畢業(yè)于華東師范大學，文學學士，主任記者。長期從事新聞工作，其作品屢獲中國新聞獎、全國晚報好新聞獎、上海新聞獎。自幼愛好京劇，研習不輟，青年時期曾先后在延吉縣文工團和吉林駐軍文工團當京劇演員、創(chuàng)作員。如今于新聞工作之余，耕耘在文藝評論和戲曲學術園地，擔任中國戲曲學會理事、上海戲劇家協(xié)會常務理事。曾編著《余叔巖研究》、《京劇叢談百年錄》等。