本書通過對絹本工筆畫、紙本寫意畫的技法運用,和植物色、礦物色等材料的選擇,結合作者在教學實踐中的經驗,試圖以比較系統(tǒng)的、簡明的教學方法闡述傳統(tǒng)中國繪畫的豐厚文化積演及其繪畫語言的空間構成。通過每根線、每個墨團、每個運作環(huán)節(jié)中滲透出的觀念和行為,我們了解到中國畫家們的觀念、感覺、心態(tài)在技法中怎樣成為表達意念的中介與手段,這為我們學習、認識、把握中國繪畫提供了制作的法度和表現(xiàn)的借鑒。中國畫是以精神來把握技巧的,也只有當技巧表達了我們的發(fā)現(xiàn)與感受時,它才顯示出魅力和價值。我們在接受傳統(tǒng)技法的同時,要本著精神對技法的能動作用,理解、吸收、運用和發(fā)展它,并在對生活的真切感悟中,達到一個新的思維與技法的統(tǒng)一,一種新的表現(xiàn)語言與心理的和諧,使技法成為與繪畫意境相吻合的方式和手段。如果此書能引起研習中國畫的朋友和同行們對此課題的關注,起到它應盡的作用,這就達到我們編寫本書的初衷。