影像中國：中國電影藝術(shù) 1945-1949

　　片斷：40年代戰(zhàn)后電影產(chǎn)生于戰(zhàn)后中國社會(huì)土壤，同時(shí)又得益于30年代新興電影運(yùn)動(dòng)標(biāo)舉的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)與平民思想的培育。30年代，大批電影藝術(shù)家，努力把自己置身于時(shí)代洪流，尋找電影在時(shí)代與民眾中的位置，在各式各樣的新題材、新方法中反映社會(huì)下層命運(yùn)與人民疾苦，描摹與映示民族危亡，表達(dá)抗日救亡和對人民革命理想的憧憬。而“七·七”抗戰(zhàn)全面爆發(fā)，則強(qiáng)烈地震撼著電影家的創(chuàng)作心弦，在趨向于抗戰(zhàn)電影的紀(jì)實(shí)性和通俗化的過程中，他們紛紛適應(yīng)抗戰(zhàn)宣傳的需要，不同程度地改變了原來漸趨成熟的藝術(shù)個(gè)性，在民族意識的自覺與民族戰(zhàn)爭的推動(dòng)下，迅速轉(zhuǎn)向了以抗擊日本侵略者為具體內(nèi)容的愛國主義的熱情呼喊。盡管戰(zhàn)爭比任何藝術(shù)思潮和社會(huì)思潮都更具推動(dòng)力，某種意義上使整個(gè)民族電影消減了藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程，但抗戰(zhàn)電影對中國人的現(xiàn)實(shí)處境所作的關(guān)注和把握以及自覺追躡時(shí)代的意向，毋寧說仍是對30年代新興電影軌跡的承繼，同時(shí)也是戰(zhàn)后電影發(fā)展的先聲。戰(zhàn)后電影，被置于文化與歷史前臺(tái)，富于藝術(shù)的張力，努力尋求電影藝術(shù)新的生長點(diǎn)，但其基點(diǎn)，仍在以突出的平民性品格為旨?xì)w，并時(shí)時(shí)在在由時(shí)代獲致啟示；其成就，仍存在于電影家主體與其所生活的時(shí)代的對應(yīng)和對話關(guān)系之中?？梢哉f，有著一片花朵簇?fù)淼姆笔⒕坝^的戰(zhàn)后電影，在歷史延續(xù)與精神演化的可塑性中，充分表現(xiàn)自己的活力與豐富性，恰也正是以平民性的思想把握與表達(dá)時(shí)代的結(jié)果，是一個(gè)時(shí)代的必然產(chǎn)物。如何真實(shí)、具體、細(xì)致地把時(shí)代生活呈現(xiàn)在銀幕上，怎樣藝術(shù)地把握與反映一個(gè)時(shí)代的整體環(huán)境，如何在新的時(shí)代精神、人文精神與電影意識指引下進(jìn)行創(chuàng)作探索，并為自己的作品確立一個(gè)新的高度，在這些方面，戰(zhàn)后電影和30年代電影有著很顯然的歷史的差異。就如同30年代之成為電影史上的活躍和輝煌時(shí)期首先是“九·一八”、“一·二八”以后的中國社會(huì)造就的一樣，40年代戰(zhàn)后電影，也是與1945——1949年這一解放戰(zhàn)爭時(shí)期的時(shí)代背景同步發(fā)展、相互作用形成的。但當(dāng)我們深入檢視這一時(shí)期的電影發(fā)展的特定內(nèi)涵和規(guī)律，認(rèn)真梳理時(shí)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)的不同趨向與演變軌跡，努力理解它們作為重要的介入因素如何不可避免地和電影環(huán)境、電影發(fā)展趨赴結(jié)合的歷史脈絡(luò)時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)了戰(zhàn)后電影所具的深刻的人文與歷史的藝術(shù)內(nèi)容和建設(shè)性的藝術(shù)史意義，即：在特定歷史條件下的人文思想上的深在的人民意識和藝術(shù)創(chuàng)造上的開放的對話性的統(tǒng)一。戰(zhàn)后電影的這種總體特質(zhì)與建設(shè)性意義在于，它以極貼近現(xiàn)實(shí)的感受與真實(shí)、摯樸的態(tài)度，直面人生，同情下層人民；以一種不可抗拒的人道主義，批判社會(huì)的不公平與不合理，正視處于動(dòng)蕩與危機(jī)中的人民的真實(shí)處境與地位；回到個(gè)體生存的現(xiàn)實(shí)性體味的角度，探入更深隱廣大而彌漫的文化境界，在相互異秉的經(jīng)驗(yàn)背景與感知、認(rèn)識方式上，各各避過一些模式、框架的羈束。40年代戰(zhàn)后電影驚鴻一瞥的輝煌和30年代新興電影的崛起之間，雖同有它的本土現(xiàn)實(shí)根基，但40年代電影所加入的新時(shí)代的批判精神與平民化的人民意識方面的復(fù)雜內(nèi)容，實(shí)際上表明了電影作為藝術(shù)的本質(zhì)的振發(fā)與激揚(yáng)，以及在變化了的世界中電影與時(shí)代作廣泛的對話的重要與必要。后記：后記幾年前，我有幸經(jīng)應(yīng)試成為國內(nèi)首屆電影學(xué)博士研究生，師從著名電影史學(xué)家、中國藝術(shù)研究院研究員李少白先生，學(xué)習(xí)電影歷史和理論，治中國電影史。本書即系我攻讀電影博士的學(xué)位論文。1996年11月11日，該論文通過答辯，成為國內(nèi)第一次正式通過論文答辯的電影博士論文。前些時(shí)候，論文被列入中國藝術(shù)研究院“九五”項(xiàng)目，獲出版補(bǔ)貼?，F(xiàn)在，在此書出版之際，默念老師諸多嚴(yán)格教誨，記憶著學(xué)業(yè)中的種種復(fù)雜而親切的滋味，心里滿盈感激與懷念。謹(jǐn)向李少白先生再次表示深深的謝意；同時(shí)向已故的沈篙生先生，向章柏青、王人殷、陸弘石和卜鍵諸先生致謝，感謝他們對我攻讀學(xué)位、撰寫此著所給予的支持與幫助。有關(guān)中國40年代電影文化史、藝術(shù)史的研究，目前尚未出現(xiàn)專門著作，本書所做嘗試，容或有所缺失，敬請讀者批評、指教。作者1998年6月18日

　　丁亞平，男，1961年5月生。1987年畢業(yè)于北京廣播學(xué)院電視系，獲碩士學(xué)位。1996年畢業(yè)于中國藝術(shù)研究院研究生部影視系，獲博士學(xué)位，同年破格晉升為研究員。喜歡讀書，認(rèn)定書里存有永生的青春，在讀書、著書、出書的過程與細(xì)節(jié)中發(fā)現(xiàn)喜悅。當(dāng)然他不會(huì)將現(xiàn)實(shí)加以詩化。他只是質(zhì)樸地努力想將一種新的生命貫注到一切形式里，包括書里、書外。