簡(jiǎn)明牛津音樂史

　　在西方知識(shí)文化界（特別是英語世界），“牛津”代表著某種值得信賴的公認(rèn)權(quán)威。僅在音樂學(xué)術(shù)界，以“牛津”命名的權(quán)威著作就有享有盛譽(yù)的《牛津簡(jiǎn)明音樂詞典》（國(guó)內(nèi)已出中譯本）、《新編牛津音樂指南》和多達(dá)十卷的《新編牛津音樂史》等等。這部《簡(jiǎn)明牛津音樂史》是即這個(gè)音樂中的“牛津”系列中的一種，正是西方音樂史學(xué)中的上乘之作。本書的特點(diǎn)在于：1、歷史的連續(xù)感不僅體現(xiàn)為主流的沿革檀變，而且還隱伏在支流、暗流、甚至對(duì)流的相互交織中。亞伯拉罕在此書中所力圖展現(xiàn)的正是這樣一幅幅多彩、復(fù)雜、有時(shí)恐怕還顯得有些混亂的音樂歷史圖景。他所竭力追求的是，將偉大人物和偉大作品重新放回到他（它）們的“自然”“生態(tài)環(huán)境”中去。2、全書的腳注多達(dá)兩千余條之巨（?。V例三百多個(gè)，圖片近七十幅。這些腳注（以及正文）不僅常常以權(quán)威口吻點(diǎn)明資料的出處以及課題研究的現(xiàn)狀，而且還以偵探般的嗅覺指出前人的事實(shí)錯(cuò)誤。這種類似“錢鐘書式”的旁征博引和對(duì)各種語言的自如駕馭，非學(xué)富五車的飽學(xué)之士所不能。盡管對(duì)于普通讀者，注意這些資料出處也許只會(huì)妨礙閱讀的流暢，但對(duì)于專業(yè)學(xué)者和音樂學(xué)子，這種周匝細(xì)密的治學(xué)精神和嚴(yán)肅態(tài)度不僅具有示范作用，而且這些資料出處還可以成為進(jìn)一步學(xué)習(xí)和研究的向?qū)А?、亞伯拉罕在廣播電視和報(bào)刊中所長(zhǎng)期從事的樂評(píng)實(shí)踐滋養(yǎng)了他另一個(gè)出眾的學(xué)術(shù)-藝術(shù)素質(zhì)：生動(dòng)的音樂感受與鋒利的文字表達(dá)。與較為客觀的歷史性研究不同，對(duì)音樂的點(diǎn)評(píng)和估價(jià)必須充分展示現(xiàn)時(shí)的、個(gè)人的藝術(shù)洞見。這也許正是藝術(shù)史不同于普通歷史最顯著的特征。亞伯拉罕在這本書中所采取的是“低調(diào)”處理，著墨不多，點(diǎn)到為止。作為一位資深樂評(píng)家，他對(duì)音樂風(fēng)格、音樂家以及個(gè)別作品的審美判斷和藝術(shù)評(píng)說非常準(zhǔn)確到位，但作為一個(gè)歷史學(xué)者，他又注意控制自己的筆端，注重音樂本體的形式構(gòu)造，從不炫耀文字中的過分花哨，更排斥情緒上的過度煽情。

暫缺《簡(jiǎn)明牛津音樂史》作者簡(jiǎn)介