李魁正畫集

　　李魁正有很強烈的革故求新的創(chuàng)作意識。他常說自己應有使命感。這就使得他很不“安分”，經常提出一些課題，不斷的改變著自己的畫風。近十余年來，他從濃烈嚴謹破具傳統(tǒng)功力的花鳥畫創(chuàng)作中走出來，又去“開辟新境界、探索新形式、尋找新語言”，為此他花了幾年時間去領略大寫意的精奧，目光又投向了西方繪畫色彩領域，不斷充實，多求理道，經過一番技藝上的淬礪，心理上的準備，他又回歸到工筆花鳥畫創(chuàng)作上來，其畫風大變，以清新靈動之態(tài)得到畫界關注和首肯。他的成功取決于他對中國工筆花鳥畫本體內涵的精深思考和獨特的感悟。此外，他還具有一個沉靜穩(wěn)健的創(chuàng)作心態(tài)，面對畫作，能夠屏避駁雜，長時間的潛心完成他的追求：“追求藝術的永恒”。李魁正把他的藝術處理方法歸結為“工寫結合、中西融匯”，我們會從畫集中作品的若干層面體會出畫家所作的努力：在用線上李魁正認為線“可以表現造型、質量、光色和情意（或稱‘線意’）”。他不同意把線“神化”，欲對“弱化”線的各種嘗試予以重視。他會從古代佳構中發(fā)現，原本“線和色是很好的容為一體的”，進而悟道“不勾線也能畫出好的工筆畫”。確實，用線在于意，有線則可，無線亦應見到線的意蘊，最終表情達意，我理解他的“線意”說大略有此?；谶@方面的思考，他還有意撇開以很有功力的線，完全用沒骨畫法完成一些作品，如《晨露》仍見筆力的排列縱橫之感，其成功可見一斑。近年來他進而提出并力倡“新沒骨畫，希翼只繼續(xù)改變剛剛走出岑寂的工筆畫花鳥畫創(chuàng)作；在用色上則強調“色彩的主觀個性化”。近年作畫多注意用整體的、豐富的、和諧清雅的色調來表現情感。他成功的運用西畫的色彩方法融浹中國墨色，雖多層字云漬暈，卻不見墨的濃艷飄浮，墨的乏瘠淺露，具有色墨相濡沉淺潤厚的取人之力；他注意畫面多變化的形式處理，如：以現代構成因素調整中國傳統(tǒng)平處理手法。在傳統(tǒng)暈染中尋找浮雕感。大面積加染中增強色感、加強筆觸肌理的微妙的視覺效果。大形式感中切取寫意氣勢，落筆處又留有寫意的痕變，即“工中見寫”。畫中的裝飾感、變形嚴守繪畫性，有主觀情感支配，如《金秋燦燦》、《春情》中所強調的“秩序感”，則是生命的張力之體現，本集中馬蹄蓮的系列之作，可讓我們體味到畫家徉在現實與心靈之間的那種韻律。讀李魁正的畫，感受到一種清風素氣靜穆凝重之自然的境界美，從而也會悟到畫家揭示人生哲智之深達理要的努力。古人云，“筆墨當隨時代”，李魁正作畫亦榮心與時代性。讀過本畫集后，我們都會清晰地見到他為這個時代刻留下的痕跡。

　　李魁正1942年10月生于北京，1967年畢業(yè)于中央美術學院油畫系?，F為中央民族大學教授，美術學院博士研究生導師。中國現代沒骨畫派主持人，東方現代潑繪藝術研究會會長，中國工筆畫學會副會長，中國美協(xié)會員，北京美協(xié)理事兼中國畫藝委會副主任，享受政府特殊津貼優(yōu)秀專家。曾舉辦個人畫展并多次參加國內外重要展事際交流活動，倡導組辦過“現代沒骨畫展”等學術性聯(lián)展。其工筆沒骨作品分別榮獲首屆及二、三屆中國工筆畫大展金獎、銀獎和金獎，潑繪作品獲中國書畫攝影大獎賽金獎。1997年榮獲“中國畫壇百杰畫家獎”。多幅作品被中國美術館和國內外收藏。出版?zhèn)€人專集有：《李魁正畫選》、《李魁正畫集》、《魁正潑繪畫集》、《百杰畫家？李魁正》、《當代實力派畫家精品？李魁正》、《白描名家？李魁正》等。發(fā)表論文有：《線意和色調——談工筆花鳥畫的繼承和革新》、《工筆花鳥畫的時代性》、《沒骨畫的重新崛起》、《骨法用筆于尚骨精神》、《歷史的輝煌——我崇尚宋人花鳥畫》、《現代沒骨與潑繪——我的藝術探索和實踐》、《我的創(chuàng)作觀》、《時代的情懷時代的風范——論郭味蕖的花鳥畫藝術》等。其辭條和業(yè)績被收錄于國內外多種權威名人辭典和名人錄。