關于本書LOGO“燈泡”:搜店的時候,一起在咖啡店歇歇??吹巾斏系臒艋\,我們一笑,這些店真是打著燈籠找來的!馬上動手,還請了美術指導聶老師,做成本書的LOGO,一個燈泡的臉——笑嘻嘻的、瞇眼的、皺眉頭的、吃力的、滿足的……關于本書的“語法”:最好的讀法是帶著本書逛街。血拼后,回家再翻一下,每章節(jié)前都有“小店大做”的主題理念文字,里面是潮流中夾心的精神因子。我們搜店突出設計中的人文沉淀,如果沒有了人文和人性,就算設計到了一定高度,也沒有太可炫耀的了……這是我們搜店的“語法”。本書200多幀圖片實在養(yǎng)眼,文字聞得有回味。[前言]我們這本書《唯我——超個性藝品店》不是做給藝術家看的,只是做給和我們一樣戀物的你們看的。不過,我們很有非分之想能讓我們尊敬的藝術家不小心翻到。一個小店超級buy家很專業(yè)地對我們說,我真崇拜一些藝術家、設計家,他們設計出來的東西就是一個手表一個燈也不一樣啊??纯慈思彝鈬嗽O計的。同在一個亞洲,東京離上海有點距離卻極容易到達。在那里逛街,時尚地標塊狀層分布,不但有熟悉的原宿、澀谷、表參道,也還有南青山、代官山、六本木,西汐留等風格不一的好地方。極成熟的商業(yè)社區(qū),可以看到最多元的設計趣味和消費文化的沉淀。而那里的藝術和設計中,人的身份認定常常也出人意表。一些藝術家,像帶領LV走向青春的版畫家村上隆,他在東京六本木美術館開業(yè),接受采訪時大方地說,藝術對我來說就是商業(yè)。在澀谷的概念畫廊店里,有年輕人想要的村上隆設計的家居擺設,有攝影家森山大道設計的大盤面的金屬質感手表。在品川的一個美術館小店里,買得到前衛(wèi)畫家草間彌生設計的條紋咖啡具。黃色條紋是她版畫的招牌色。奈良美智不久前也為日本寶馬汽車做過設計。電視里,戛納金獎得主北野武還是搞笑節(jié)目的資深金牌司儀。書店里嚴肅的《村上隆VS北野武藝術對談錄》,封面上兩位藝術家的個人風度卻讓人一樣可以尖叫。藝術、設計、商業(yè)交集而來。越來越多的人戀物。也越來越戀設計人的智慧和感覺。我們在本城找我們想要的、你們想要的設計和感覺的藝品。我們找到了許多最愛,我們發(fā)現DESIGNINCHINA不多。有時候幾家旗艦店讓我們足夠自傲,有時卻說不出來的很不滿足。在今年冷冷的被窩里想,如果有更多的我們崇敬的本土藝術家設計師能放下身段,華麗轉身一下就好了。我們已經找到的,說它們是商品,更想說它們是藝品。想同時說YES和N0!