光影藝術(shù)圖形

　　光影圖形設(shè)計(jì)藝術(shù)，也稱“視幻美術(shù)”（Op Art），最早流行于二十世紀(jì)六十年代西方諸美術(shù)流派之中。四十年前，美國紐約市現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了一次視覺藝術(shù)展覽，展出了十五個國家一百零六位美術(shù)設(shè)計(jì)家的最新作品，　這些大膽地以幾何圖像為主要造型手段的視幻美術(shù)作品富于創(chuàng)造性和想象力。令人覺得耳目一新，從而成功地確立了視幻美術(shù)在實(shí)用美術(shù)界的地位，其聲譽(yù)也從此大振。視幻美術(shù)是幾何學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合，是現(xiàn)代科學(xué)發(fā)展的結(jié)果。由于視幻美術(shù)圖案設(shè)計(jì)采用了復(fù)雜的排列、對比、交錯或重疊等手法，使人們樂意接受視覺上的“蒙騙”：在尋求特殊視覺刺激的同時，甚至為能超越視覺緊張與均衡的經(jīng)驗(yàn)限界而欣喜?，F(xiàn)代藝術(shù)評論家弗蘭克　波普曾評論道：“各種幾何形體的周期性組合，經(jīng)緯疊積或色塊排列，加之光焦現(xiàn)象　如反射光的波紋，強(qiáng)弱離合，連續(xù)交叉，色與色的相互干擾等，所有這些現(xiàn)象都會使視網(wǎng)膜引起刺激，沖動震蕩，造成視覺綜合重疊等混合的反應(yīng)……而這一切均由持續(xù)、晦澀或不穩(wěn)定的造型要素引起”。因此，“視幻美術(shù)”引起了使用美術(shù)界的廣泛興趣和重視。《光影藝術(shù)圖形》全部圖形作品，均以計(jì)算機(jī)技術(shù)作為創(chuàng)作工具，以純粹的點(diǎn)、線、面作為圖形構(gòu)成的基本元素，通過圖形和色彩的變形，追求獨(dú)特的錯視效果創(chuàng)作而成。

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