本書是關于影視受眾的專題研究。主詞“受眾”，表明本書是將藝術和傳播過程中的接受者、接受過程以及接受效果作為研究對象，旨在闡明關于影視受眾的規(guī)律性內涵。限定詞“影視”指明了研究的具體范圍和方向?！坝耙暋彼哂械乃囆g和傳播的雙重性質，要求對影視受眾的研究必須具備藝術學和傳播學的雙重視野。本書的主要內容圍繞“中國影視受眾”，就整體與分體從三個層面展開論述。第一部分是關于“中國影視受眾”研究的綜論。其一就“受眾研究的起源與歷史”，從“縱向”維度對受眾問題進行歷史回顧，指出歷史上對于受眾所持的教化和娛樂兩種態(tài)度；并歸納出關于受眾議題發(fā)生的“三個轉向”：美學視域的轉向——從作者到讀者，傳播學視域的轉向——從傳者到受者，文化產業(yè)視域的轉向——從生產者到消費者。其二就“影視受眾研究及其兩種范式”，從“橫向”維度對影視產業(yè)與受眾進行論述，辨析了影視受眾和影視產業(yè)的特征，以及經驗研究與文化批評兩種研究方法的異同。其三就“中國影視受眾的審美心理特征”，從審美心理的角度，提出中國影視受眾對于道德性內容和詩化形式的偏愛，從文化傳統(tǒng)的角度突出影視受眾審美心理的民族特質。其四就“當代中國影視受眾觀念的嬗變”，特別分析了“群眾論”受眾觀與“個體論，”受眾觀的差異，以關注特定時代社會主流政治觀、文化觀、價值觀衍生出來的相應的受眾觀。第二部分是關于“中國電影受眾”研究的分論。主要以“縱向”維度，從歷經百年滄桑的中國電影歷史發(fā)展視角，探究在不同歷史階段里中國電影與它的受眾之間密不可分的血肉關系。其一就“中國早期電影與受眾”，從19世紀末電影自西方“舶來”進入中國，到20世紀20年代日益擴大的電影市場，中國電影受眾對于電影觀賞的實踐經驗出發(fā)，并從中歸納出在觀賞心理、審美取向、生活方式等方面帶有規(guī)律性的認識：在中國電影的草創(chuàng)時期，以影片一市場、觀眾一票房的運作規(guī)律及模式，證明了受眾的認可與接受決定著電影藝術的發(fā)展空間。同時，檢索此期關于中國電影的理論文字，可以清晰地捕捉到中國電影受眾視角之獨特闡釋：包括國A m同時期之不同電影觀念，如何建立電影觀賞與判別標準，以及電影的宗旨、電影的使命、電影的功效、電影的價值、電影的民族精神等諸多方面內涵。其二就“中國20世紀三四十年代電影與受眾”，從“時代與電影及其受眾”、“社會與電影及其受眾”、“藝術與電影及其受眾”、“立足于現實與觀眾的電影理論建設’’四個方面出發(fā)，通過相關電影藝術史實與電影藝術特征，對中國電影第一個高潮期的電影文化與受眾之內在關系展開論述。其三就“中國20世紀五六十年代電影與受眾”，從美好而又實在的公共影像空間與電影受眾、塑造社會主義時代健康公民與電影受眾、階級斗爭“幽默化”處理與電影受眾、“國際水準”的電影語言與電影受眾、“民族特質”的精心營造與電影受眾等視角，剖析其時代的、社會的、審美的特質。其四就“中國20世紀八九十年代電影與受眾”，從改革開放年代中國電影與受眾關系素描以及本時期中國電影與受眾關系思辨兩方面出發(fā)，強調中國電影改革必須以“贏得受眾”為中心。第三部分是關于“中國電視受眾研究”的分論。主要以“橫向”維度，從“改革開放”新時期以來獲得迅猛發(fā)展的中國電視之不同視域，探究在各個層面里中國電視與它的受眾之間不可或缺的獨特關系。其一就“社會學視野中的中國電視受眾”，從當代社會階層變遷對電視傳媒的影響、當代社會階層與電視傳播社會影響力分析、當代社會階層與電視文化價值取向等方面，剖析電視的制碼一解碼分解流程，以及電視傳播價值取向之起點與落點中的兩個關鍵要素——傳播者與接受者的密切關系。其二就“審美學視野中的中國電視受眾”，從當前我國電視受眾的生存環(huán)境、電視受眾的接受狀態(tài)、電視受眾對文本的接受分析、電視受眾與電視文本的互動關系等方面，探討引入接受美學對于中國電視受眾研究的重要意義及價值。其三就“文化學視野中的中國電視受眾”，從電視受眾的文化心理動因、電視受眾文化心理的獨特性、電視受眾文化心理的互動機制等方面，著重探究在電視文化的創(chuàng)造與傳播過程中，接受者（電視觀眾）的地位、價值、特征及特殊文化心理；論述電視文化的成就應該建立在電視文化創(chuàng)造者、創(chuàng)造手段、創(chuàng)造成果、電視文化接受者之間的合一、統(tǒng)一與默契之中。
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