奧地利作曲家阿諾爾德·勛伯格(Arnold Schoenberg,1874—1951)是西方現代音樂的領軍人物,他先后開創(chuàng)的自由無調性與十二音作曲法引發(fā)了20世紀音樂的深刻變革。1908-1922年間,勛伯格在德奧親歷了表現主義藝術的大潮,過人的創(chuàng)造天賦與大膽的革新精神,不僅使他成為表現主義音樂的主要創(chuàng)始人,還為他在表現主義繪畫領域贏得了一席之地。表現主義時期也是音樂與視覺藝術聯系異常緊密的時期。視聽藝術全方位的互動與交融對許多作曲家和畫家的創(chuàng)作都產生重要影響,這在“兩棲藝術家”勛伯格身上體現得尤為明顯。因此,從視聽藝術之關系范疇中研究勛伯格的表現主義音樂,對于深入了解其形成發(fā)展、美學內涵、風格特性等具有重要意義。全文主要由緒言、四個章節(jié)、結論等部分組成:緒言是關于課題研究意義與國內外研究現狀的陳述;第一章簡要回顧了視聽藝術關系在漫長歷史中的發(fā)展與演變;第二章分別對表現主義思潮、勛伯格的表現主義音樂與繪畫創(chuàng)作、勛伯格與先鋒派美術家的關系展開論述;第三章是對勛伯格的表現主義音樂與視覺藝術之間并行互動的關系研究,包括對美學觀念、主題內容、表現形式三方面的分析論述;第四章通過對音樂戲劇《幸運之手》的實例分析,探討勛伯格的表現主義音樂與視覺藝術交匯融合的關系;結論是對勛伯格的表現主義音樂與視覺藝術之關系的總結,肯定藝術間的互動融合在表現主義藝術發(fā)展中的積極意義。