世界設計史

導論
第一章 設計的根基
第一節(jié) 設計的起源
一、工具設計
二、原始裝飾
第二節(jié) 古代兩河流域的設計
一、古代兩河流域
二、神廟、宮殿與城市
三、陶器、印章及金屬器
四、染織與服裝
第三節(jié) 古代埃及的設計
一、古埃及文化
二、民居、金字塔與神廟
三、陶器與木器
四、染織與服裝
五、文字與字體
第四節(jié) 古代希臘的設計
一、古希臘文化
二、柱式與神廟
三、陶器與瓶畫
四、服裝樣式
第五節(jié) 古代羅馬的設計
一、古羅馬文化
二、拱券、柱式及室內空間
三、金屬器、陶器、玻璃及家具
四、服裝樣式
第六節(jié) 古代印度的設計
一、古印度文化
二、城市、王宮及寺塔
三、陶器、石器及金屬器
四、染織與服裝
第七節(jié) 古代中國設計
一、古代傳說
二、青銅器
三、兵馬俑
四、漆器
五、染織與服裝
第二章 融合與升華
第一節(jié) 拜占庭的設計
一、拜占庭文化
二、穹頂一帆拱、鑲嵌畫與雕刻
三、象牙雕飾、圣器與圣物
四、染織與紋樣
第二節(jié) 哥特式設計
一、哥特式風格
二、骨架券-尖拱-飛扶壁、彩色玻璃窗
三、掛毯
四、字體與裝幀
第三節(jié) 伊斯蘭的設計
一、伊斯蘭文化
二、清真寺、宮殿及陵寢
三、金屬器
四、織毯
五、字體與裝幀
第四節(jié) 中國文化圈的設計
一、中國文化圈
二、建筑與園林
三、陶瓷
四、染織與服裝
第三章 秩序與修辭
第一節(jié) 文藝復興設計及其影響
一、文藝復興
二、建筑與園林
三、家具
四、金屬器、陶器及玻璃器
五、染織與紋樣
第二節(jié) 巴洛克時期的設計
一、巴洛克藝術
二、建筑與園林
三、家具
四、陶瓷
五、絲綢與壁毯
第三節(jié) 洛可可時期的設計
一、洛可可藝術
二、室內空間
三、家具
四、陶瓷
五、金屬器
六、染織與紋樣
第四節(jié) 新古典主義風格的設計
一、新古典主義
二、建筑
三、家具
四、陶瓷
五、染織與紋樣
第五節(jié) 浪漫主義風格的設計
一、浪漫主義
二、建筑與園林
三、家具
四、陶瓷
五、染織與服裝
第六節(jié) 中國明、清時期的設計
一、明、清文化
二、建筑、園林及民居
三、室內空間與家具
四、陶瓷、漆器及金屬器
五、染織與服裝
六、平面與商業(yè)設計
第四章 通往現(xiàn)代設計
第一節(jié) 藝術與手工藝
一、維多利亞風格
二、拉斯金的《威尼斯之石》
三、首屆世界博覽會
四、工藝美術運動與手工藝行會
五、瓊斯與德萊塞
六、唯美主義運動與日本風格
第二節(jié) 新藝術運動
一、新藝術運動的成因與影響
二、法國與比利時的新藝術運動
三、美國的新藝術運動與蒂芙尼
四、英國格拉斯哥四人組
五、維也納分離派與盧斯
六、德國青年風格與威爾德
七、美國芝加哥學派與功能建筑
第三節(jié) 向現(xiàn)代設計轉型
一、維也納手工工場
二、德國制造聯(lián)盟
三、美國福特主義
四、荷蘭風格派
五、俄國構成主義
第四節(jié) 包豪斯
一、包豪斯設計學校與新精神
二、包豪斯的大師與現(xiàn)代設計教育
三、包豪斯的影響
第五節(jié) 奢華訴求
一、裝飾藝術風格的形成與傳播
二、美國流線型與大眾消費
三、居住方式的探索
第五章 世界沖突與新方向
第一節(jié) 第二次世界大戰(zhàn)前后的設計
一、平面表現(xiàn)和波普先聲
二、規(guī)范化與標準化運動的延續(xù)
三、烏爾姆學院與布勞恩公司
第二節(jié) 豐裕社會的設計發(fā)展
一、計劃廢止制
二、波音飛機與人機工學
三、“孟菲斯”與索特薩斯
第三節(jié) 北歐的現(xiàn)代主義設計
一、北歐設計
二、瑞典
三、丹麥
四、芬蘭
第四節(jié) 后現(xiàn)代主義與設計
一、后現(xiàn)代主義
二、建筑設計
三、產(chǎn)品設計
第五節(jié) 現(xiàn)代設計的多元化發(fā)展
一、綠色設計
二、人性化設計
三、互動設計
主要參考書目
后記