深瀨昌久：漸漸變成烏鴉的男人

　　20世紀(jì)六七十年代，日本攝影在世界范圍內(nèi)獲得了爆炸式的關(guān)注。作為這一浪潮的階段性成果，紐約現(xiàn)代美術(shù)館（MoMA）于1974年舉行“新日本攝影”展，紐約國(guó)際攝影中心（ICP）于1979年舉行“日本：自畫(huà)像”。從土門(mén)拳、植田正治、細(xì)江英公等前輩，到彼時(shí)堪稱(chēng)新一代的森山大道、荒木經(jīng)惟、深瀨昌久。半個(gè)世紀(jì)之后的今天，這股屬于東方同時(shí)也屬于現(xiàn)代的浪潮，仍影響著攝影這門(mén)藝術(shù)的美學(xué)探索。2010年，權(quán)威雜志《英國(guó)攝影期刊》（British Journal of Photography）舉辦“過(guò)去二十五年最佳攝影集”評(píng)選，深瀨昌久的《鴉》力壓各路名作獲得第一。 本書(shū)為深瀨昌久貼身助手、攝影家瀨戶(hù)正人撰寫(xiě)的追憶散文。出生于北海道一家照相館的深瀨從20世紀(jì)60年代開(kāi)始舉辦個(gè)展，先后出版了《游戲》《洋子》《父親的記憶》《家族》等攝影集，不斷探索“私攝影”的邊界。1992年的一場(chǎng)意外令他喪失了行為能力，被迫突然終止創(chuàng)作，經(jīng)歷過(guò)二十年的療養(yǎng)生活后于2012年逝世，享年七十八歲。瀨戶(hù)正人從1974年與深瀨昌久相識(shí)以來(lái)，持續(xù)參與了他的作品沖印、展覽布置、日常交往。在本書(shū)中，瀨戶(hù)以傷感而真切的行文記錄下這位即是老師又是陰影的作者，還原了藝術(shù)家神秘而孤獨(dú)的精神世界與詼諧幽默的頑童形象。與此同時(shí)，本書(shū)也速寫(xiě)出日本攝影黃金年代已經(jīng)消逝的鮮活景象。

　　作者 | 瀨戶(hù)正人 日本攝影家。1953年出生于泰國(guó)烏隆市。1961年移居父親的故鄉(xiāng)日本福島。1975年畢業(yè)于東京視覺(jué)藝術(shù)學(xué)校。1976年參加森山大道攝影塾。1979年成為深瀨昌久的助手。1987年創(chuàng)辦畫(huà)廊“Place M 。以多元的東亞文化身份參與國(guó)際交流。 攝影集《曼谷、河內(nèi)》獲日本攝影協(xié)會(huì)新人獎(jiǎng)（1989），《Living Room，Tokyo》獲東川獎(jiǎng)新人作家獎(jiǎng)（1995）。以攝影展Living Room，TokyoSilent Mode為中心的攝影活動(dòng)獲第二十一屆木村伊兵衛(wèi)攝影獎(jiǎng)（1996），散文集《亞洲家族物語(yǔ)》獲第十二屆新潮學(xué)藝獎(jiǎng)（1999），《Binran》獲日本攝影協(xié)會(huì)年度獎(jiǎng)（2008）。 譯者 | 唐詩(shī) 日本北海道大學(xué)文學(xué)碩士。圖書(shū)編輯。曾策劃出版《私攝影論》《亞洲家族物語(yǔ)》《那些漸漸喜歡上人的日子》等攝影類(lèi)圖書(shū)。