肖像藝術

　　從誕生之日起，肖像藝術總是和“相似性”聯(lián)系在一起。逼真既是肖像創(chuàng)作的利器，也會招來罵名——攝影術出現(xiàn)后，肖像作品一度被貶低為缺乏創(chuàng)造性的模仿，并陷入前所未有的危機。 20世紀以來，畢加索、馬蒂斯、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍爾、大衛(wèi)·霍克尼等藝術家持續(xù)捍衛(wèi)肖像藝術，或主動打破傳統(tǒng)表現(xiàn)方式，或以更加實驗的媒介，用肖像作品凝視他人與自我，探索性別、種族、身體的邊界與可能。 在《肖像藝術》一書中，藝術史學者希勒·韋斯特對肖像藝術的歷史進行了清晰而全面的概述，提供引人入勝的細節(jié)，并回答了諸多關鍵問題：幾個世紀以來，肖像藝術發(fā)生了怎樣的變化？肖像作品是如何表現(xiàn)他們的主題的，又是如何被解讀的？肖像作品所牽涉的身份、現(xiàn)代性、性別等議題也在其文化和歷史語境中被討論。

　　希勒·韋斯特（Shearer West） 藝術史學者，在弗吉尼亞州威廉瑪麗學院獲得藝術史和英語學士學位， 并在圣安德魯斯大學獲得藝術史博士學位，曾任牛津大學人文系主任、英國藝術與人文研究理事會研究主任、伯明翰大學歷史研究學院院長，2017年起擔任諾丁漢大學校長。 她的著作包括《夏加爾》（Bison， 1990）、《演員的形象：加里克和肯 布爾時代的語言和視覺表現(xiàn)》（Pinter，1991）、《1890—1940年德國的視覺藝術》（Manchester UP， 2000）等。她還是《布盧姆斯伯里藝術指南》（布盧姆斯伯里，1996）的編輯。 譯者介紹 金雨 青年藝術家，美國羅德島設計學院學士，中央美術學院碩士，美國羅徹斯特大學在讀博士，從事當代藝術、視覺文化的研究。