20世紀中國舞劇音樂創(chuàng)作研究

前言
一 概念界定
二 研究目的
三 研究現(xiàn)狀
四 主要觀點
第一章 中國舞劇音樂創(chuàng)作的歷史梳理
第一節(jié) 舞劇音樂創(chuàng)作的近代發(fā)軔（1933-1948）
一 黎錦暉兒童歌舞劇的余蔭
二 阿隆·阿甫夏洛穆夫的舞劇音樂創(chuàng)作
三 其他舞劇音樂創(chuàng)作
四 近代早期舞劇音樂創(chuàng)作特征
第二節(jié) 舞劇音樂創(chuàng)作的探索與發(fā)展（1949-1976）
一 民族舞劇音樂的發(fā)展
二 芭蕾舞劇音樂的探索
三 《紅色娘子軍》的誕生與“樣板”地位的確立
四 “旋律化”即“民族化”的《白毛女》
五 “樣板戲”衍生的其他舞劇音樂創(chuàng)作
六 中華人民共和國成立初期舞劇音樂創(chuàng)作特征
第三節(jié) 舞劇音樂創(chuàng)作的復蘇與繁榮（1977-2000）
一 新時期舞劇音樂創(chuàng)作的復蘇
二 多元題材的舞劇音樂創(chuàng)作
三 新時期舞劇音樂的創(chuàng)作特征
第二章 音樂與舞蹈結(jié)構(gòu)整合的理路釋義
第一節(jié) 音樂與舞蹈聯(lián)結(jié)的歷史借鑒
一 中國歌舞藝術(shù)的歷史傳統(tǒng)
二 西方舞劇體裁的歷史追溯
三 蘇聯(lián)舞劇創(chuàng)作觀念的影響
第二節(jié) 音樂與舞蹈對話關(guān)系的藝術(shù)表現(xiàn)
一 《寶蓮燈》——古典舞與西洋管弦樂的融合
二 《魚美人》——中國芭蕾舞劇的“樂-舞”融合
三 《絲路花雨》——敦煌樂舞的塑造
第三節(jié) “樂”與“舞”對話思維考論
一 舞劇創(chuàng)作者的“樂-舞”觀
二 舞劇創(chuàng)作步驟的理論與實踐
本章小結(jié)
第三章 中國舞劇音樂創(chuàng)作的文化認同
第一節(jié) 舞劇音樂“民族化”創(chuàng)作思維厘析
一 “民族化”與“民族性”創(chuàng)作思維的演進
二 舞劇音樂的“民族化”誤區(qū)
第二節(jié) 中國舞劇音樂“根性”語言的建構(gòu)
一 阿甫夏洛穆夫——“改良”路上的文化認同
二 《小刀會》——從文化傳統(tǒng)中尋求出路
三 《五朵紅云》——民族文化的舞劇“再生”
第三節(jié) 舞劇音樂創(chuàng)作文化認同的價值審視
一 文化認同的主體與方向
二 文化身份認同的危機與困惑
本章小結(jié)
第四章 中國舞劇音樂的現(xiàn)代性論析
第一節(jié) 西方現(xiàn)代音樂文化的滲透
一 舞劇音樂的現(xiàn)代性特征
二 西方舞劇單向度的文化輸入
第二節(jié) 中國舞劇音樂創(chuàng)作的現(xiàn)代性表征
一 《香妃》——舞劇音樂結(jié)構(gòu)思維的現(xiàn)代性
二 《邊城》——以理性為依據(jù)的主體性表達
三 《敦煌夢》——“新啟蒙”思想下的現(xiàn)代性延續(xù)
第三節(jié) 舞劇音樂現(xiàn)代性生成的路徑選擇
一 舞劇音樂的“土”“洋”之辯
二 “中西體用”之間的多元文化追求
三 舞劇音樂創(chuàng)作現(xiàn)代性的向度與困境
本章小結(jié)
第五章 國家在場預示的人文敘事
第一節(jié) 國家象征符號在舞劇音樂中的顯征
一 國家符號與女性形象建構(gòu)
二 “伴唱歌曲”：一種時代的“語體”
第二節(jié) 國家文化導向與音樂形象塑造
一 《紅色娘子軍》——國家意志下的“個體”命運
二 《白毛女》——女性反抗形象的塑造
第三節(jié) 舞劇音樂的文化功能
一 舞劇及其音樂的外事功能
二 舞劇及其音樂的文化交流功能
三 舞劇及其音樂的社會批評功能
本章小結(jié)
結(jié)論
一 中國舞劇音樂呈現(xiàn)多元文化語境下的文化沖突與對話
二 中西交融是20世紀中國舞劇音樂創(chuàng)作的必然選擇
三 國家在場在20世紀中國舞劇音樂中的力量與限度
參考文獻
一 中文著作
二 中譯著作
三 期刊論文
四 學位論文
五 報紙
六 譜集
后記