約瑟夫·馬洛德·威廉·透納(J. M. W. Turner 1775-1851)是英國(guó)最偉大的藝術(shù)家之一,他是工業(yè)革命的親歷者,目睹了蒸汽取代了帆,機(jī)器取代了人力,以及戰(zhàn)爭(zhēng)、政治動(dòng)蕩和社會(huì)改革下的劇變。
美國(guó)波士頓美術(shù)館正在展出“透納的現(xiàn)代世界”(Turner’s Modern World),展覽以100多幅作品,探索透納如何比同時(shí)代人更迅速感知這些變化,并以一種創(chuàng)新的繪畫風(fēng)格,捕捉新世界的到來。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
透納的一生備受推崇,如今,英國(guó)泰特美術(shù)館有一個(gè)展廳專門陳列他遺贈(zèng)給英國(guó)的大量作品?!侗煌先ソ怏w的大無畏號(hào)》(1839年,英國(guó)國(guó)家美術(shù)館藏)描繪了一艘過時(shí)的戰(zhàn)船,卷著帆、面對(duì)夕陽,這件作品在英國(guó)“我最喜歡的繪畫”投票中反復(fù)領(lǐng)先,在美國(guó)也同樣知名。在美國(guó)女作家路易莎·梅·奧爾科特創(chuàng)作的長(zhǎng)篇小說《小婦人》中,小女兒艾米鐘愛繪畫,曾嘗試畫過透納的日落。透納部分重要的油畫作品目前收藏在美國(guó)。
透納出生在1775年,當(dāng)時(shí)的英國(guó)正處于格魯吉亞時(shí)代,1851年去世時(shí),已是維多利亞女王統(tǒng)治時(shí)期。這一時(shí)期,西方世界經(jīng)歷了法國(guó)大革命、拿破侖時(shí)代、滑鐵盧戰(zhàn)爭(zhēng)、大英帝國(guó)的擴(kuò)張和美國(guó)革命;透納本人則經(jīng)歷了工業(yè)革命帶來的社會(huì)、政治和技術(shù)劇變,煤炭動(dòng)力的蒸汽機(jī)改變了被鐵路連接在一起的鄉(xiāng)村交通和制造業(yè),空氣中充滿了煤煙,這為透納提供了重要的視覺主題。
英國(guó)泰特美術(shù)館、美國(guó)金貝爾美術(shù)館和波士頓美術(shù)館聯(lián)合舉辦的“透納的現(xiàn)代世界”,展覽匯集了百余幅油畫、水彩畫、素描作品,展示了他如何致力于描繪所處時(shí)代的重大事件,并將社會(huì)的變化反映在作品中。
透納,《沙夫豪森的萊茵河瀑布》,1805-1806,
矛盾和驚喜在展覽中比比皆是。巨大而充滿大自然力量的《沙夫豪森的萊茵河瀑布》(1805-1806)占據(jù)了展廳中早期作品的主導(dǎo)地位,這表明透納本可以將注意力集中在未受現(xiàn)代干預(yù)的景觀上,他用調(diào)色刀壓平顏料,以使得水流表現(xiàn)出巨石的輪廓,展現(xiàn)出人類在大自然之下的樸實(shí)無華。造船廠、發(fā)光的石灰窯、布萊頓碼頭,以及沉船、特拉法加海戰(zhàn)、滑鐵盧戰(zhàn)役的余波和議會(huì)大廈的大火,證明了透納對(duì)及時(shí)題材的偏好。其中,有些畫面是透納親眼所見,有些根據(jù)目擊者描述構(gòu)建。比如《從勝利號(hào)桅索上看特拉法加之戰(zhàn)》,正是他參觀正在修理的“勝利號(hào)”戰(zhàn)船后所作。
透納,《從勝利號(hào)桅索上看特拉法加之戰(zhàn)》,1806-1808,英國(guó)泰特美術(shù)館藏
豐富的色彩、戲劇性的燈光效果、大膽的顏料使用,傳達(dá)出戲劇效果。熊熊燃燒的國(guó)會(huì)大廈被一抹淡赭色和橙色籠罩,散發(fā)著火焰和倒影的光芒;皇家宴會(huì)的場(chǎng)景融入了大片的紅色和金色洗刷,點(diǎn)綴著一個(gè)脆弱的吊燈;疲憊的納爾遜、癱倒在擁擠的勝利號(hào)甲板上。
透納,《滑鐵盧戰(zhàn)場(chǎng)》,1818
透納也關(guān)注戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的主題,他以色彩與光線描繪沉思與共存。在陰影籠罩的《滑鐵盧戰(zhàn)場(chǎng)》(1818年)上,幸存者絕望地尋找親人,她手中的光照見了成堆的尸體。透納作品的面向如此豐富,以至于很難相信它們出自同一位藝術(shù)家之手,但它們有不同的目的:取悅顧客、獲得王室青睞,展示非凡的想象力和冒險(xiǎn)精神。
透納,《奴隸船》(奴隸們將死之人拋入大海),1840,波士頓美術(shù)館藏
展覽的核心是透納自由主義的主張和對(duì)廢奴運(yùn)動(dòng)的同情。波士頓美術(shù)館的館藏《奴隸船》是對(duì)販賣黑奴罪惡的揭露和控訴。透納將殘陽、紅色浮云、血色大海攪合在一起作為畫面主體,并將販運(yùn)奴隸的三桅船放到了深遠(yuǎn)處,華麗而微妙的光照亮了海浪中的鐐銬。這件作品最初為英國(guó)文藝評(píng)論家約翰·羅斯金所有,他曾評(píng)論說:“紫色和藍(lán)色,沉重的海浪,都淹沒在朦朧夜色之中,產(chǎn)生出一種陰森寒冷的氣氛,仿佛死神的影子已悄悄罩在了這條行駛在海的光亮里的罪惡船上……他的大膽構(gòu)思,最大限度的離奇的想象,都完全建立在生活的基礎(chǔ)之上,但又比生活更典型?!?/p>
后來《奴隸之船》被一名美國(guó)人買下,1876年入藏波士頓美術(shù)館。正如透納另一件以海上災(zāi)難為主題而最具表現(xiàn)力的浪漫主義畫作“海上災(zāi)難”(安菲特里特號(hào)沉船,約 1835 年,可能未完成)所預(yù)示的那樣。在遭遇海難時(shí),船長(zhǎng)拒絕提供救援,并遺棄了船上的女囚犯。
透納,《致敬威尼斯》,1840-1845,英國(guó)泰特美術(shù)館藏
“未完成”是展覽另一個(gè)關(guān)鍵詞,透納晚期一些作品中造型和用色少之又少,以至于對(duì)今天的觀眾而言,像是抽象畫。但這些稀疏的水彩畫是透納的個(gè)人研究,他在畫布做著純粹的、聚焦光的實(shí)驗(yàn),這些實(shí)驗(yàn)作品他原沒有計(jì)劃用于展出,如果需要展出,透納則會(huì)在展覽開放日之前,直接在現(xiàn)場(chǎng)添加畫面細(xì)節(jié)。晚年的透納也有一些激進(jìn)的作品,例如《暴風(fēng)雪—汽船駛離港口》(1842年),他以螺旋式黑暗和燈光的炸裂消弭了水與天的界限,也將自己從時(shí)代中拉出;各種顏料堆砌讓人想到了后來的庫(kù)爾貝;大氣的表現(xiàn)則是惠斯勒抽象表現(xiàn)主義。
透納,《暴風(fēng)雪—汽船駛離港口》,1842年,英國(guó)泰特美術(shù)館藏
注:本文編譯自“華爾街日?qǐng)?bào)”凱倫·威爾金斯(Karen Wilkin)的展覽評(píng)論,展覽將持續(xù)至7月10日。
更多展出作品:
透納,《威尼斯月光下的鐘樓》,1840,紙上水彩,英國(guó)泰特美術(shù)館藏
透納,《斯塔法島的芬格爾巖洞》,約1831-1832,美國(guó)康州新紐哈芬耶魯英國(guó)藝術(shù)中心藏
透納,《1830年12月6日 北安普頓選舉》,約1830-1831
透納,《月光下的煤港》,1835年,華盛頓國(guó)立博物館藏
透納,《議會(huì)大廈的大火》(遠(yuǎn)景),威廉·透納,1834-1835年,克利夫蘭藝術(shù)博物館藏
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