玻璃藝術(shù),作為一種獨特的藝術(shù)形式,以其透明與反射的特性,承載著真實與虛幻的雙重世界。
2025年1月10日,“真實與虛幻”:2025杭州國際當代玻璃藝術(shù)展暨劉進玻璃收藏展在中國美術(shù)學(xué)院中國國際設(shè)計博物館開幕。展覽呈現(xiàn)了32位國內(nèi)外知名玻璃藝術(shù)家的作品,他們以各自視角,展現(xiàn)對于玻璃的理解。開幕當天,主辦方還舉辦了專題研討會,與會專家、學(xué)者及藝術(shù)家共同探討了玻璃藝術(shù)的當代價值與發(fā)展。
玻璃藝術(shù),作為一種獨特的藝術(shù)形式,以其透明與反射的特性,承載著真實與虛幻的雙重世界。2025年1月10日,“真實與虛幻”:2025杭州國際當代玻璃藝術(shù)展暨劉進玻璃收藏展在中國美術(shù)學(xué)院中國國際設(shè)計博物館開幕。
展覽主視覺
展覽現(xiàn)場
澎湃新聞了解到,杭州國際當代玻璃藝術(shù)展已舉辦兩屆,為2014年的“透氣·透器”展和2017年的“光之容器”展,前者探索玻璃的“透”之特性,傳承器物的人文精神,后者則以光與氣的相生對話展現(xiàn)玻璃藝術(shù)的無限可能性,并試圖推動中國當代玻璃藝術(shù)的國際化和本土關(guān)懷。自首屆至今已過10年,此次展覽是一次重啟和再出發(fā),以激發(fā)當代玻璃藝術(shù)的潛能,匯集了中外玻璃藝術(shù)的最新創(chuàng)作與思想,以及玻璃藝術(shù)在真實與虛幻之間的獨特探索。
展覽現(xiàn)場
中國美術(shù)學(xué)院院長余旭紅表示,“此次展覽展現(xiàn)了玻璃藝術(shù)在當代社會的獨特魅力和無限潛力,對于促進國際玻璃藝術(shù)交流與合作具有重要意義。”中國美術(shù)學(xué)院副院長韓續(xù)說,展覽主題“真實與虛幻”體現(xiàn)了玻璃藝術(shù)獨特的材料特性、藝術(shù)語言和媒體形態(tài),旨在強調(diào)玻璃藝術(shù)超越性的藝術(shù)表達?!安Ac中國文學(xué)名著《紅樓夢》中的“太虛幻境”有著異曲同工之妙,都是對現(xiàn)實與虛幻、物質(zhì)與精神之間關(guān)系的深刻探討?!?/p>
瑪麗亞·科申科娃[丹麥],《牧神之軀》十一
李玉普,《其生若浮》系列一、二
據(jù)悉,展覽由“真實與虛幻”的主題引領(lǐng),以“世象存在”“光之虛實”、“形之反抗”三個部分展開,不僅展示了玻璃藝術(shù)的傳統(tǒng)技藝,還呈現(xiàn)了玻璃藝術(shù)在現(xiàn)代科技和設(shè)計理念下的創(chuàng)新發(fā)展。
從國際工作室玻璃運動和大學(xué)玻璃藝術(shù)專業(yè)化教學(xué)開始,玻璃這一古老而又現(xiàn)代的材料,在當代藝術(shù)家手中掙脫了傳統(tǒng)的束縛,被賦予了全新的生命力。從遠古時代作為實用器皿的雛形,到如今成為承載藝術(shù)家奇思妙想的創(chuàng)意媒介,玻璃藝術(shù)走過了漫長而絢爛的蛻變之路。
李文,《極光軸》
管懷賓,《焰園》
策展人李玉普說,“當今時代,藝術(shù)家們運用玻璃材質(zhì)進行創(chuàng)作時,融入了多元的文化元素、前沿的科技手段以及個人對社會、生活的深度洞察。他們大膽突破傳統(tǒng)玻璃工藝的邊界,通過吹制、鑄造、熱熔等精湛技法,將玻璃變幻成形態(tài)各異、質(zhì)感豐富的藝術(shù)品。有的作品以靈動的線條勾勒出夢幻般的空間架構(gòu),似在訴說著對未來的憧憬;有的憑借細膩的色彩層次暈染,營造出靜謐悠遠的氛圍,觸動著觀者內(nèi)心深處的情愫;還有的巧妙結(jié)合新型光影技術(shù),讓玻璃在光與影的交織下,呈現(xiàn)出攝人心魄的視覺效果,挑戰(zhàn)著我們對藝術(shù)表現(xiàn)形式的既有認知?!?/p>
千村洋平,《我們吞食彩虹》系列
于名濤,《透疊2》
藝術(shù)家們在一次次對玻璃之透、之光、之器不斷的遞歸性、還原性體驗、思考與實踐中,在對玻璃作為一種材料和媒介的體認及其面向日常的持續(xù)對話中,實踐著對玻璃藝術(shù)的獨特理解與當代表現(xiàn)。
參展藝術(shù)家伊戈勒·弗羅洛夫認為,藝術(shù)家們需要與玻璃進行對話,傾聽它的聲音,感受它的溫度,才能創(chuàng)作出真正有靈魂的作品。他強調(diào)了玻璃藝術(shù)在表達情感、傳遞思想方面的獨特優(yōu)勢。
伊戈爾·弗羅洛夫[黑山]《順序演化》
在展覽開幕期間,主辦方還舉辦了專題研討會。與會專家、學(xué)者及藝術(shù)家探討玻璃藝術(shù)的當代價值與發(fā)展。論壇分為三個議題,分別探討了玻璃藝術(shù)的當代價值、數(shù)智時代的機遇與挑戰(zhàn)以及玻璃媒材的突破創(chuàng)新。各領(lǐng)域?qū)<覐牟煌嵌确窒砹艘娊?,為玻璃藝術(shù)的未來發(fā)展提供了新思路。其中,手工藝術(shù)學(xué)院副院長熊開波闡述了當下技術(shù)發(fā)展背景下,如何借助教育力量實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新是教育者需深思的命題。杭間從藝術(shù)史和理論角度分享了對中國現(xiàn)代陶藝、漆藝、金屬工藝及玻璃藝術(shù)發(fā)展的思考,回顧了自己與玻璃藝術(shù)的緣分,講述了中國玻璃藝術(shù)20多年來取得的成就,并對未來表達了憂慮與期望,強調(diào)玻璃藝術(shù)需在觀念表達上深入挖掘,避免僅停留在形式探索層面。
研討會環(huán)節(jié)
在對話環(huán)節(jié),圍繞“藝術(shù)史視野中玻璃藝術(shù)的當代價值”,李文從時間、空間、辦學(xué)三個維度回顧了玻璃專業(yè)的發(fā)展歷程,吳光榮從傳統(tǒng)工藝角度探討了玻璃藝術(shù)在當代生活中的價值,周紹斌則從材料、技藝、本土性、科技拓展、教育拓展、社會審美應(yīng)用價值等方面對玻璃藝術(shù)的當代價值進行了全面剖析。陳晶和劉鵬分別從工藝史設(shè)計史角度以及實踐教學(xué)角度分享了對玻璃藝術(shù)價值的理解。
藤原信行[日本]《翁瑪村植物2013-01》
第二場議題聚焦“數(shù)智時代手工藝學(xué)科的機遇與挑戰(zhàn)”。其中,黃曉望認為數(shù)智時代不僅是技術(shù)問題,更是思維和觀察方法的改變,強調(diào)了在地文化的重要性以及手工藝在物質(zhì)體驗方面的獨特價值。苗祥瑞從美術(shù)史觀出發(fā),探討了玻璃學(xué)科發(fā)展的可能性以及手工藝術(shù)學(xué)科面對人工智能的未來,提出人工智能雖帶來沖擊,但藝術(shù)創(chuàng)作的主體性和個性化不會被削弱。李程則樂觀看待人工智能的影響,認為其只是工具,強調(diào)手工藝術(shù)與科技的結(jié)合應(yīng)注重思維融合。何曉靜則從文化傳播角度討論了數(shù)智時代手工藝學(xué)科的文化宣傳推廣。
關(guān)東海,《永遠的珍藏》系列二
金巍,《守靜以游系列》系列四
在第三場議題“創(chuàng)作論意義上的玻璃媒材的突破創(chuàng)新”中,鄭聞卿提出從媒材到媒介的轉(zhuǎn)變,強調(diào)挖掘玻璃的超物質(zhì)屬性;李靜從中西對比角度談了玻璃藝術(shù)的發(fā)展路徑;何輝分享了自己在窯鑄工藝上的創(chuàng)新嘗試;彭怡從材料特性、工藝技法、成長階段三個方面闡述了對玻璃媒材的理解和創(chuàng)新探索;李振寧則強調(diào)了創(chuàng)作真誠的重要性。
注:展覽由中國美術(shù)學(xué)院主辦,中國美術(shù)學(xué)院手工藝術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院中國國際設(shè)計博物館承辦,中國工藝美術(shù)協(xié)會玻璃藝術(shù)專業(yè)委員會協(xié)辦。
展覽將展至3月10日。