就像后現(xiàn)代舞的某些技巧（如即興接觸），“觀點法”可以產(chǎn)生舞臺表現(xiàn)方式，甚至可以作為發(fā)展整個表演“內(nèi)容”的基礎。不過，當排練一出有腳本的戲時，動作和劇本有時候是互相對立的；用“觀點”的方法，先產(chǎn)生的是表現(xiàn)方式，再把劇本內(nèi)容加在動作之上，其結果是，動作變成對劇本的評判，它清楚地展現(xiàn)出肢體和口語表演之間的脫節(jié)分裂。這些表演的風格顯得特別的諷刺，因為劇本和表演事實上是互不相關的?！坝^點法”由一位舞蹈編導所設計，其本身就有貶低語言和目的的傾向，這種傾向有時正好證明了它的不足。不過，大部分的戲劇并不會傳達出語言和動作之間的不一致。只用“觀點”的方法來排練語言導向的戲劇，似乎是不太可能的事。

“觀點法”主要吸引人之處，就是它讓排練變成一個比較民主的過程。例如，演員們將學會創(chuàng)造一些他們自己的表現(xiàn)方式。套用其實踐者之一所說的話，當導演喊出“空間關系！”時，演員們應該能夠“依照要求調(diào)整，以創(chuàng)造出一幅更為‘清晰可讀的’舞臺畫面?！辈贿^，大部分的導演一定都認識到，一個清晰平衡的構圖不一定是富于啟發(fā)性的。表現(xiàn)方式和結構必須有助于說故事，否則選擇就會變得隨心所欲，而戲劇演出也會缺乏一致性。

這本書所陳述的想法和實務經(jīng)驗并非唯一的工作方法。不用驚訝，最成功的導演是通過錯誤和嘗試發(fā)展出個人的技巧。在我看來，相比于一個封閉的系統(tǒng)，一個有彈性的、不斷發(fā)展進化的方法，才是運用在導演上最好的方式。