來美國之后，郎朗除了跟導師格拉夫曼先生上課，又跟巴倫伯依姆、艾森巴赫、美國大都會歌劇院的指揮萊文等大師學習。郎朗從小養(yǎng)成了勤奮、好學的品格，我們父子二人抱著藝無止境、學無止境的態(tài)度。即使在今天，郎朗還在跟大師們一起學習，共同研究，朝著探索藝術(shù)真髓的路子不斷深入。他在全世界范圍內(nèi)跟很多大家合作，不斷探索將古典音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合的各種途徑，這種探索已經(jīng)成為一種自覺的習慣了。當然啦，在早幾年，有我這個永不滿足的好學的父親在身邊，不知疲倦地督促，對郎朗勤奮、刻苦地學藝，起的作用還是比較大的。

巴倫伯依姆非常喜歡郎朗，郎朗一邊和他合作，一邊跟他上課。說到跟他上課，大師心甘情愿，而且免費，還管吃管住。只要郎朗去柏林，有幾天空閑時間，就會到他家去住，跟他上課。當然，現(xiàn)在很多時候是兩人共同研究了。如果郎朗不去，他還惦記呢，會打電話問：“怎么啦，你這臭小子，什么時候來?。俊?/p>

巴倫伯依姆是貝多芬專家，性格上很自我，很強勢，不聽他的就不行。我仔細研究過巴倫伯依姆這個人，他是超級指揮家、大鋼琴家，郎朗多少有點怕他，跟我說，巴倫伯依姆這么強勢，我也不敢不照著他的做呀。我對郎朗說，他雖然是大指揮家、大鋼琴家，但他也有他的不足。對這些大師，我們也要分析，什么是他的優(yōu)勢，什么是他的弱勢。我分析過，這么多年當指揮家，他在鋼琴方面的才能不及指揮。我聽巴倫伯依姆90多歲的意大利經(jīng)紀人講過，他是5歲到9歲鋼琴成名，也是神童，過了12歲就沒有演出了，后來才學的指揮。當了指揮以后，鋼琴才又隨著上來了。我對郎朗說，他強勢，在上課的時候，他怎么講你就照著他做?？墒窃谡窖葑嗟臅r候，咱們可以不照著他的來，只把他的精華吸收了，在這個基礎(chǔ)上你再發(fā)展。你可以說是跟巴倫伯依姆學習的，他教給了你很多東西。等大家都認可了你，巴倫伯依姆也認可了你，你就成功了。

最后，巴倫伯依姆完全認可了郎朗彈琴。他說，我這輩子，教一個郎朗就夠了。他喜歡郎朗到什么程度？有一次他對郎朗說：“跟你父親商量一下，我做你第二個父親行不行？”巴倫伯依姆雖然犟，但后來他的風格也有了變化。打比方說，如果說他是練武術(shù)的，他的武功現(xiàn)在也有了火藥味兒了，打法也多了。他彈的貝多芬也有了變化。實際上，跟郎朗這么多年合作，他也受到郎朗風格的影響。在跟郎朗表演四手聯(lián)彈的時候，他的表演風格也變得比較活躍了，肢體語言也比較多了。

巴倫伯依姆年輕時和年老的魯賓斯坦合作過，他是魯賓斯坦的鋼琴學生。巴倫伯依姆還給我們看魯賓斯坦寫給他的信。在合作肖邦《第一鋼琴協(xié)奏曲》的時候，他告訴郎朗，當初魯賓斯坦怎么處理這首曲子，這里是怎么連的，那里用了一個踏板，什么手法，怎樣下鍵。巴倫伯依姆教給我們的肖邦也給了我們很多啟發(fā)，但我們跟巴倫伯依姆主要學貝多芬。我跟郎朗研究，什么地方不能變，什么地方可以變。貝多芬的音樂像建筑，是階梯性的，一點一點地往上走，這也是德國音樂的特點，一塊一塊砌起來，結(jié)構(gòu)嚴謹，變化一定要在框架里頭，不能出格，不像拉赫瑪尼諾夫，是大線條的。