《白蛇傳說》是一部讓人意外的電影。出于對富二代和紈绔子弟之間“必須”畫等號的成見，出于對楊子和黃圣依云里霧里關(guān)系的猜想，出于對電視劇演員楊子做電影出品人的懷疑，觀眾往往對《白蛇》有著不良的預(yù)期。然而，當(dāng)這部電影突破江湖傳聞露出真容時，你會發(fā)現(xiàn)它遠不像傳說和想象中的那么差，而是有多項指標達到了優(yōu)良線。

期望值是一件神奇的事物，它往往決定一部電影的口碑。低于期望時，影片會獲得本不該它承受的加倍惡評。高于期望時，影片也可能獲得非它所該得的不虞之譽。撇開期望值這回事，客觀評判《白蛇》，它是一部故事中平而特效優(yōu)秀的作品。

從劇本來看，一個人人耳熟能詳?shù)纳裨拏髡f，被翻拍成了一段充滿懸念和玄機的故事；一個開始得美麗、發(fā)展得猙獰、結(jié)束得悲傷的民間傳奇，又加上了亦莊亦諧的元素和正邪難分的思索。有經(jīng)典戲曲電影《白蛇傳》里煙雨杭州的影子，也有徐克代表作《青蛇》里萬魔亂法的糾結(jié)。有白娘子（黃圣依）和許仙（林峰）的傳統(tǒng)愛情主干道，也有能忍（文章）和青蛇（蔡卓妍）的現(xiàn)代小兒女情態(tài)。法海終究還是要維護道統(tǒng)，白娘子還是要永鎮(zhèn)雷峰塔，但在不變的結(jié)局之前是一個全然顛覆的畫面：法海像雄闊海舉起鐵閘門一樣掀起了雷峰塔的一角，讓白素貞和許仙完成了最后的纏綿。

從表演來說，李連杰是正常發(fā)揮，文章是揮灑自如。娃娃臉的李連杰在30歲時，就憑著黃飛鴻一角有了大宗師的氣度。近年來皺紋悄悄爬上面頰，李連杰多了滄桑，少了神威。這次演法海，既有風(fēng)化警察的鐵面森冷，也有頓悟之后的包容澄澈，他像秤砣一樣地穩(wěn)住了全片的重心。

法海負責(zé)寶相莊嚴，能忍負責(zé)嬉皮笑臉。文章演的小和尚，開始像《天龍八部》里的虛竹，行差踏錯，笑話百出。后來他不幸地走向自己的反面，對世界的看法倒深了一層。他在正邪之間的出入，使影片多了一層哲學(xué)韻味。黃圣依、林峰演繹唯美愛情，蔡卓妍仍然是“幫兇”和攪局者，他們都在自己熟悉的戲劇程式里盡了本分。

毫無疑問，本片最出色的單項是特效，尤其是現(xiàn)場特效。導(dǎo)演兼動作指導(dǎo)程小東是華語電影界最出色的魔幻操盤手，早在上世紀80年代末，他就在《倩女幽魂》中奉獻了令人驚嘆的特效場面，千年樹姥的那條變幻莫測的長舌，不是電腦后期加工而成的，而是他土法上馬，現(xiàn)場指揮一大幫人拖著條狀物拍成的。到了上個世紀90年代初，他又在《東方不敗》中營造了魔幻感，行將窮途末路的武俠片局面為之一新。在《白蛇傳說》中，法海鬧市追船的場面，好比裝了發(fā)動機的快艇；水穿大殿的場面，宛如洪水真的破窗而入。現(xiàn)場特效的優(yōu)點是質(zhì)感好，程小東能在奧運會開幕式上讓李寧完成“凌波微步”，更能在不受時間空間限制的電影鏡頭里制造神跡。

電影發(fā)展到現(xiàn)在，僅有現(xiàn)場特效是不夠的，華語電影也在越來越多地引入數(shù)字特效。法海被萬蛇撕咬，大蛇狂擊殿門，還有無邊無沿的大水，都是電腦特效。放眼華語片，在特效鏡頭的數(shù)量和質(zhì)量上，《白蛇》都名列前茅。尤其是那些在真實場景中加入數(shù)字特效的鏡頭，大水從山谷中奔涌而下，大有“黃河之水天上來”的效果。楊子干過臺前幕后的各個工種，這保證了他的投資體現(xiàn)在了銀幕之上，保證了《白蛇》瑰麗絢爛的視覺效果。

當(dāng)然，任何作品都是瑕瑜互見的，《白蛇》也不例外。影片的后半段，為了讓水漫金山的大場面迅速出現(xiàn)、充分延展，人物之間的情感交流過于儉省。法海本來已經(jīng)內(nèi)心松動，不見得非要拆散許、白。白蛇卻不肯給他分辨的機會，一言不合就請來大水，顯得過于猴急，唯恐觀眾錯過好萊塢技師們的特效手藝。

再有就是影片闡述的核心理念是：法海原本執(zhí)念的“人是人，妖是妖，妖必害人，人和妖必殊途”是錯誤的，而“人分好壞，妖分好壞，妖未必害人，人和妖可以和諧共存”才是正確的。過去三十年，中國文藝作品最大的變化是：“高大全”全然絕跡，灰色人物遍地走?！栋咨摺返男味纤伎迹贿^是這種創(chuàng)作理念的延續(xù)。不過，對于一部商業(yè)大片來說，沒有新奇的思想并不可怕，只要沒有錯謬的理念就算過關(guān)。