首先，音樂賦予了我靈感。學習了古箏以后，我常能從音樂中獲得對學習、生活的感悟。心更靜了，思路更快了，感覺也更靈敏了。

其次，學古箏的過程培養(yǎng)了我堅韌的品質。能堅持做好一件事，便能堅持做好許多事。學習古箏的經(jīng)歷，讓我養(yǎng)成了善始善終的習慣。

此外，學古箏還提升了我的底蘊。從小學一年級演奏《漁舟唱晚》開始，我便不斷地接觸各種古箏曲目。每一個曲名，都有它的來歷；每一首曲子，都有它的故事；每一套曲調，都有它的情感。有些曲子很好理解，比如，《豐收鑼鼓》展現(xiàn)了豐收時節(jié)的歡騰氣象，《雪山春曉》表達了雪山下的藏族人民對春天到來的喜悅。《瀏陽河》、《井岡山上太陽紅》是紅色曲目，也很容易把握。有些曲子比較怪異，如《蕉窗夜雨》、《香山射鼓》、《林沖夜奔》，我是抱著“湊熱鬧”的心態(tài)學習的。有些曲子意境太高遠，如《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》，我只能彈奏其音，卻難以駕馭其“神”，更理解不了其內涵。然而，八、九歲的小孩理解不了，長大成人、讀書涉世、游歷見聞之后，又怎么會理解不了呢？驀然回首，我發(fā)現(xiàn)古箏早已為我結上了一條中華文化的紐帶，讓我有了厚重的底蘊。撥動二十一根琴弦，奏出的是中國文化與歷史之音。

古典樂器演奏的曲目往往曲高和寡，其影響力，當然比不上時下的流行歌曲。如果遇不上會聽琴的“知音”，彈古箏的大部分時候是很寂寞的。但是，如果我們換個角度來看，把學習這門樂器當做一種對古韻的傳承，我們會發(fā)現(xiàn)，能夠走進這門樂器，作為一個現(xiàn)代人，這實在是一種近乎奢侈的幸運。這一點，我的古箏老師，當年中央音樂學院的高材生、現(xiàn)在的古箏演奏家孫卓老師也曾跟我講過。學成十幾年后，靜下心來，沐浴，更衣，焚香，心無旁騖，彈奏幾首古曲，那種幸福感是旁人難以體會的。

看到今天越來越多的家長帶孩子學習樂器、舞蹈、繪畫、書法，等等，我想首先祝福所有對藝術有追求的家長和孩子們。學藝術，就是追求真、善、美。當然，這種追求的基礎，是自己感興趣。藝術是不能強求的。學習藝術，最忌諱的就是抱有太強的功利心。抱著很大的功利心，你就會計較、會痛苦。放下功利心，簡單地追求，執(zhí)著地堅守，快樂地投入，我相信，你的努力絕不會白費。而且，回報常會以你想象不到的方式，長遠地出現(xiàn)未來的生活中。

最后，回到一開始的“任性”一說。的確，學古箏是我任性的選擇。有些時候，“任性”不是個貶義詞，它是個中性詞。它是隨心的愿望、瞬間的承諾，但更需要良久的堅持。如果我們任性地想做一件事，就讓我們勇敢地把任性進行到底！