祝福中國(guó)歌劇的春天盡快到來(lái)
——中國(guó)交響樂團(tuán)的歌劇探索
關(guān)峽
近三年來(lái),中國(guó)國(guó)家交響樂團(tuán)加強(qiáng)了在歌劇音樂會(huì)演出方面的藝術(shù)實(shí)踐,匯聚了一些有志于歌劇的杰出人才,并通過歌劇音樂會(huì)的演出提升了樂隊(duì)的藝術(shù)表現(xiàn)力,為我國(guó)歌劇藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展注入了新的活力。
“以市場(chǎng)為導(dǎo)向、以質(zhì)量求生存、以品牌樹形象、以經(jīng)典立高標(biāo)”是中國(guó)交響樂團(tuán)近年來(lái)的發(fā)展策略。這就是說(shuō),中國(guó)交響樂團(tuán)只有在藝術(shù)產(chǎn)品方面不斷創(chuàng)新,在藝術(shù)水準(zhǔn)上不斷提高,才能適應(yīng)當(dāng)今文化藝術(shù)大發(fā)展、大繁榮的局面,才能適應(yīng)文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)突飛猛進(jìn)的形勢(shì)要求,才能滿足廣大人民群眾、廣大音樂愛好者、熱愛中國(guó)交響樂團(tuán)的觀眾對(duì)我們的期待和要求。
歌劇是代表人類先進(jìn)文化發(fā)展方向的高端藝術(shù)形式之一。當(dāng)前,我們的歌劇藝術(shù)創(chuàng)作和演出市場(chǎng)與其他藝術(shù)門類相比還是較為薄弱的。發(fā)揚(yáng)我們中國(guó)的歌劇事業(yè),交響音樂領(lǐng)域里的人是“匹夫有責(zé)”。中國(guó)交響樂團(tuán)是以演出交響樂為主的國(guó)家表演藝術(shù)團(tuán)體,但是將開拓歌劇音樂領(lǐng)域視為藝術(shù)實(shí)踐的方式之一,也是在文化藝術(shù)大發(fā)展、大繁榮的前提之下,演出市場(chǎng)多樣化的發(fā)展策略之一。
我們知道,交響樂可以說(shuō)是從歌劇音樂脫胎衍生而來(lái),最初的交響曲可以說(shuō)是歌劇的序曲、間奏曲。優(yōu)秀的交響樂作品中往往飽含著靈動(dòng)的戲劇成分和因素,不演奏歌劇的交響樂隊(duì)是無(wú)法體會(huì)到交響樂中的這方面的情趣的。因此,熟諳歌劇藝術(shù)的交響樂團(tuán)往往在藝術(shù)表現(xiàn)力上更勝一籌。世界頂級(jí)樂團(tuán)都有演奏歌劇的優(yōu)良傳統(tǒng)。如著名的維也納愛樂樂團(tuán)就是維也納國(guó)家歌劇院獨(dú)立建制的樂團(tuán)。在世界頂級(jí)樂團(tuán)中,他們的歌劇藝術(shù)實(shí)踐最多,積累也最豐厚,由此形成了與眾不同的鮮明藝術(shù)特色。他們的演奏最熱情,表現(xiàn)力最豐富,反應(yīng)也最靈敏,在世界范圍內(nèi)擁有一大批堅(jiān)定的樂迷。其他的頂級(jí)樂團(tuán)雖不如維也納愛樂樂團(tuán)這樣突出,但也有著較頻繁的歌劇藝術(shù)實(shí)踐,例如柏林愛樂樂團(tuán)、芝加哥交響樂團(tuán)等歐美樂團(tuán)等,都在他們的藝術(shù)總監(jiān)的帶領(lǐng)下,錄制了不少歌劇唱片。更重要的是,先后帶領(lǐng)他們的藝術(shù)總監(jiān)都是指揮歌劇出身,只有在歌劇上有所建樹,才能成為全面的指揮大師。索爾蒂大師說(shuō):“要想成為指揮家,先從歌劇院干起吧?!钡拇_,富特文格勒、托斯卡尼尼、卡拉揚(yáng)、阿巴多、索爾蒂、小澤征爾、巴倫博伊姆、西蒙·拉特,都曾擔(dān)任過歌劇院的指揮或兼職歌劇指揮,我們可以從眾多的歌劇唱片上看到他們的名字,看到他們樂團(tuán)錄制的歌劇唱片。
從國(guó)內(nèi)看,前些年衡量一個(gè)樂團(tuán)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn),首先是音準(zhǔn),這個(gè)問題曾一度困擾著國(guó)內(nèi)樂團(tuán),尤其是管樂。這些年國(guó)交在這方面已經(jīng)取得突破性的進(jìn)展,我們樂團(tuán)有些聲部,例如小提琴聲部、圓號(hào)聲部不僅在國(guó)內(nèi)首屈一指,即便和歐美發(fā)達(dá)國(guó)家的交響樂藝術(shù)相比也足以自豪??梢哉f(shuō),我們國(guó)家交響樂團(tuán)在演奏基本功方面已經(jīng)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步。但是,我們也要清醒地看到,我們?cè)谒囆g(shù)表現(xiàn)力上與世界頂級(jí)水平還有不小的差距,仍不盡如人意。力度對(duì)比不鮮明,那種縹緲的意境營(yíng)造不出來(lái),對(duì)指揮做出的力度方面的提示視而不見,對(duì)獨(dú)奏家或獨(dú)唱家在速度和呼吸上的變換不能做出敏捷的反應(yīng),不會(huì)應(yīng)和,不會(huì)烘托,而在高潮時(shí)情緒又上不去。在音色上,缺乏細(xì)致的細(xì)節(jié)變化,無(wú)法體現(xiàn)音樂中瞬息萬(wàn)變的戲劇變化。這樣演奏出的音樂不感人,不動(dòng)人,缺乏美感。
為適應(yīng)國(guó)交“旗艦”交響樂團(tuán)的地位和作用,從我們的工作思路和發(fā)展戰(zhàn)略出發(fā),我和首席常任指揮李心草一起制訂了一套通過演奏歌劇來(lái)提升樂團(tuán)藝術(shù)品位和以歌劇生產(chǎn)來(lái)豐富首都歌劇舞臺(tái)的長(zhǎng)期計(jì)劃。我們決定每年推出一部適應(yīng)演出市場(chǎng)的音樂會(huì)形式的歌劇。李心草是中國(guó)當(dāng)今最有才華的指揮家之一,不僅有著歌劇指揮的才華,導(dǎo)演才能,還有著制作方面的才華。他已經(jīng)全本背譜指揮過二十多部中外歌劇,受到了觀眾和業(yè)內(nèi)人士的好評(píng)。定下了這個(gè)標(biāo)桿后,中國(guó)交響樂團(tuán)三年來(lái)連續(xù)制作了四臺(tái)歌劇音樂會(huì),并多次參與世界著名歌劇藝術(shù)家聯(lián)袂演出活動(dòng)。
在2006年夏天樂季閉幕式上,我們首次推出了普契尼的現(xiàn)實(shí)主義歌劇《藝術(shù)家的生涯》的音樂會(huì)版。2007年夏天樂季閉幕式,我們又推出了普契尼的歌劇《托斯卡》的音樂會(huì)版,國(guó)交合唱團(tuán)擔(dān)任群眾演員。在這兩次制作中,李心草還身兼導(dǎo)演。
2007年9月,國(guó)交演出了國(guó)交老作曲家鄭律成在60年代創(chuàng)作的民族歌劇《望夫云》,以音樂會(huì)形式復(fù)排演出,由國(guó)交首席客座指揮邵恩指揮。
2007年12月18日,國(guó)交樂團(tuán)與金曼、丁毅、袁晨野等著名歌劇藝術(shù)家合作,演出了歌劇《江姐》。
2008年1月12日,國(guó)交在國(guó)家大劇院演出了大劇院音樂會(huì)版的歌劇《木蘭詩(shī)篇》,由劉麟編劇,我作曲,李心草擔(dān)任指揮,歌唱家彭麗媛、莫華倫、戴玉強(qiáng)、魏松主演。鋼琴家劉詩(shī)昆、小提琴家李傳韻、管風(fēng)琴家沈凡秀、琵琶演奏家李暉、笛子演奏家陳悅、古箏演奏家常靜也都登臺(tái)友情出演,可謂濟(jì)濟(jì)一堂,群星滿臺(tái)。郭蘭英等老一輩歌劇藝術(shù)家也盛情出席。演出結(jié)束后,郭蘭英與彭麗媛,兩代杰出歌劇藝術(shù)家的代表人物相擁而泣,場(chǎng)面十分感人。
2008年7月6日,中國(guó)國(guó)家交響樂團(tuán)在北京音樂廳上演了貝多芬的歌劇《費(fèi)黛里奧》音樂會(huì)版,引起了京城音樂界熱烈反響?!顿M(fèi)黛里奧》是貝多芬唯一的一部歌劇,這次上演是《費(fèi)黛里奧》在中國(guó)內(nèi)地的首演,國(guó)交為這個(gè)制作做出了很大的投入,專門從海外進(jìn)口了全套的樂譜。演出由李心草擔(dān)任指揮。此次演出的演員陣容也非常強(qiáng)大。劇中的女主人公費(fèi)黛里奧(政治犯弗洛雷斯坦之妻萊奧諾拉)由來(lái)自英國(guó)的女高音歌唱家賈妮斯·沃森飾演;男主人公、政治犯弗洛雷斯坦由著名男高音歌唱家范競(jìng)馬飾演;獄警羅科由旅德男低音歌唱家劉躍飾演;監(jiān)獄長(zhǎng)皮薩羅由“青歌賽”大獎(jiǎng)獲得者、男中音歌唱家孫礫飾演;羅科的女兒馬澤琳娜由旅德女高音歌唱家姜詠飾演;大臣費(fèi)爾南多由男中音歌唱家袁晨野飾演;門衛(wèi)亞基諾由中國(guó)音樂金鐘獎(jiǎng)金獎(jiǎng)獲得者、男高音歌唱家楊陽(yáng)飾演。由于當(dāng)時(shí)國(guó)交的合唱團(tuán)外出演出,所以劇中的群眾演員由北京節(jié)日合唱團(tuán)擔(dān)任。
《費(fèi)黛里奧》的演出成為京城一大盛景,現(xiàn)場(chǎng)車水馬龍,高朋滿座,一些駐華使節(jié)偕夫人觀看演出。無(wú)論對(duì)歌唱家、指揮家還是樂隊(duì)來(lái)說(shuō),都是一個(gè)嚴(yán)峻的考驗(yàn)。當(dāng)晚各個(gè)角色、樂隊(duì)、合唱隊(duì)和指揮家都有出色的表演,李心草全劇為背譜指揮。演出膾炙人口,動(dòng)人心魄,受到業(yè)內(nèi)外的廣泛好評(píng)。《音樂周報(bào)》載文說(shuō):“觀眾在享受戲劇的同時(shí),也充分享受了音樂?!薄陡鑴 冯s志載文說(shuō):“這場(chǎng)演出作為《費(fèi)黛里奧》的中國(guó)首演,意義重大……以音樂為本源的做法是此次演出成功的最大因素……每個(gè)人的聲音類型和所演唱的角色互相貼切,十分難得?!薄吨袊?guó)文化報(bào)》刊載的《如果貝多芬聽見了》一文說(shuō):“國(guó)交的這場(chǎng)奧運(yùn)重大文化活動(dòng)音樂會(huì)的確讓人大喜過望……中國(guó)演員的德語(yǔ)發(fā)音非常清晰,舉重若輕的演唱讓人心生敬佩……如此輝煌的歌劇盛會(huì),會(huì)毋庸置疑地讓人感覺到一種中國(guó)歌劇事業(yè)人才濟(jì)濟(jì)的喜悅……李心草指揮的國(guó)交樂團(tuán)在這個(gè)夜晚似乎和貝多芬進(jìn)行了神交,貝多芬的理想和激情,他們充分地詮釋和表現(xiàn)出來(lái),掀起觀眾內(nèi)心的陣陣狂瀾。如果貝多芬聽見了,一定會(huì)露出欣慰的笑容?!?/p>
這次貝多芬唯一歌劇的首演,使人們對(duì)貝多芬音樂的認(rèn)識(shí)更為全面了。通過歌劇《費(fèi)黛里奧》,我們感受到了貝多芬的歌劇與德國(guó)歌唱?jiǎng)。╯ingspiel)及意大利歌劇之間在形態(tài)上的傳承與異同關(guān)系。貝多芬在這部歌劇中謳歌了生命與愛情,謳歌了對(duì)光明的向往,無(wú)論是音樂還是戲劇的因素都顯示出大師的手筆。樂隊(duì)的交響性寫作,聲樂部分音樂與戲劇的血乳交融,都與貝多芬的交響樂寫作同樣輝煌。過去曾有人對(duì)貝多芬的旋律寫作有微詞,從這部歌劇看,貝多芬的歌唱旋律寫得非常精彩,例如劇中費(fèi)黛里奧的詠嘆調(diào)《希望啊希望》、弗洛雷斯坦在地牢中的詠嘆調(diào)《這黑暗的地牢》等,都是非常精彩的詠嘆調(diào),尤其是劇中的那段《囚徒和合唱》,其合唱的復(fù)調(diào)寫作精致動(dòng)人,聽后令人心靈得到凈化。這種歌劇寫作方式對(duì)其后意大利的羅西尼、德國(guó)的韋伯等人的歌劇都產(chǎn)生了影響,與莫扎特的歌劇是異曲同工。