引言

我國(guó)號(hào)稱“詩(shī)國(guó)”，自古以來(lái)就有寫作詩(shī)歌的優(yōu)良傳統(tǒng)?，F(xiàn)存最早的一部文學(xué)作品集就是《詩(shī)經(jīng)》?！对?shī)經(jīng)》分為“風(fēng)”“雅”“頌”三類?！帮L(fēng)”即“國(guó)風(fēng)”；“雅”又分為“小雅”和“大雅”；“頌”包括“周頌”“魯頌”和“商頌”等。這些詩(shī)歌或者是民歌，或者是朝廷、宗廟的舞曲和樂(lè)章。此后，又出現(xiàn)了《楚辭》、漢樂(lè)府民歌等形式的詩(shī)歌。西漢初期的詩(shī)歌，主要繼承了《詩(shī)經(jīng)》四字一句的形式。后來(lái)，隨著社會(huì)的發(fā)展和表達(dá)的需要，隔句用韻的“五言”一句的歌謠民諺日漸增多，由于其音節(jié)比較舒緩協(xié)調(diào)，于是被大量地采入樂(lè)府之中。到了東漢初年，便出現(xiàn)了文人創(chuàng)作的“五言詩(shī)”。這種“五言詩(shī)”，“指事造形，窮情寫物，最為詳切”，也就是說(shuō)，它與“四言詩(shī)”相比，表情達(dá)意更為方便，容量也更為豐富，因而，能“居文詞之要”。東漢末期，“五言詩(shī)”大量產(chǎn)生，藝術(shù)技巧日趨成熟。魏晉南北朝，則成為五言古詩(shī)的興盛時(shí)期，出現(xiàn)了建安七子、阮籍、陶淵明、謝靈運(yùn)等一大批著名的詩(shī)人。同時(shí)，這一時(shí)期，“七言詩(shī)”也開(kāi)始確立。文學(xué)家們認(rèn)為，現(xiàn)存最早的“七言詩(shī)”就是曹丕的《燕歌行》。這首詩(shī)的特點(diǎn)是句句押韻，形式則顯單調(diào)。劉宋時(shí)代的鮑照，又對(duì)這種形式加以改造，采用隔句用韻、自由換韻的方式，寫出了令人“傾炫心魄”的詩(shī)作，從而為“七言詩(shī)”的發(fā)展拓寬了道路。自此以后，“七言詩(shī)”也便開(kāi)始繁榮起來(lái)。到了唐代初期，“七言詩(shī)”的規(guī)則基本確定，于是又出現(xiàn)了一種新的詩(shī)體，即所謂“格律詩(shī)”。這種詩(shī)體對(duì)于唐人來(lái)說(shuō)是新近出現(xiàn)的，所以，他們又叫作“近體詩(shī)”，或者叫作“今體詩(shī)”。從此，這種格律詩(shī)便廣為流傳，唐詩(shī)遂達(dá)到了我國(guó)詩(shī)歌的頂峰，唐代也因之成為我國(guó)詩(shī)歌的黃金時(shí)代。

就格律形式而言，“四聲說(shuō)”的出現(xiàn)以及駢體文的對(duì)仗技巧等等，對(duì)近體詩(shī)格律的形成，具有重要的影響。

促進(jìn)詩(shī)歌形式發(fā)生變化的一個(gè)重要因素，是“四聲說(shuō)”的出現(xiàn)及其在詩(shī)歌創(chuàng)作中的應(yīng)用。從《詩(shī)經(jīng)》的押韻可以知道，自古以來(lái)，漢語(yǔ)字音就有聲調(diào)的區(qū)別。但是，在六朝以前，還沒(méi)有“平、上、去、入”這四個(gè)名稱。魏晉之際，詩(shī)律學(xué)逐漸發(fā)展起來(lái)，當(dāng)時(shí)的人們崇尚韻文，賦詩(shī)作文，講求聲律與節(jié)奏。同時(shí)，由于受到梵文音理（聲明學(xué)）的啟發(fā)，人們開(kāi)始懂得分析語(yǔ)音和辨別聲調(diào)。齊武帝永明年間，沈約、周颙等人開(kāi)始提出以“平、上、去、入”的名稱來(lái)區(qū)別四聲，并且有意識(shí)地將其運(yùn)用到詩(shī)歌的創(chuàng)作之中?！赌鲜贰り懾蕚鳌分杏涊d：“永明中，盛為文章。吳興沈約、陳郡謝朓、瑯琊王融，以氣類相推轂。汝南周颙善識(shí)聲律，為文皆用宮商。以平上去入為四聲，以此制韻，有平頭、上尾、蜂腰、鶴膝。五字之中，聲韻悉異；兩句之內(nèi)，角徵不同，不可增減。世呼為永明體。”《庾肩吾傳》中也說(shuō)，齊永明年間，王融、謝朓、沈約等人的文章“始用四聲，以為新變”，而“四聲”又“轉(zhuǎn)拘聲韻”。唐人封演《聞見(jiàn)記》中還記載說(shuō)：“沈約文辭精拔，盛解音律，遂撰《四聲譜》。”《四聲譜》原書(shū)今已亡佚，有學(xué)者以為，日本沙門空海所著《文鏡秘府論》中的“調(diào)四聲譜”，可能就本之于沈約?？傊?，在六朝時(shí)期，經(jīng)過(guò)沈約、周颙等一批知識(shí)分子的研究、整理，四聲的系統(tǒng)已經(jīng)明確建立，并且開(kāi)始把這種聲調(diào)變化所形成的音樂(lè)美更加自覺(jué)地應(yīng)用到詩(shī)文的創(chuàng)作之中。他們主張?jiān)娢牡恼Z(yǔ)言應(yīng)該“以聲傳情”，為此則必須“五色相宜，八音協(xié)暢”“宮羽相變，低昂互節(jié)”。由于他們“窮其妙旨”，對(duì)詩(shī)文的用韻及聲律提出了更嚴(yán)格的要求，從而使得漢語(yǔ)詩(shī)律學(xué)更為發(fā)達(dá)。再加上劉繪、范云等人“慕而扇之”，極力鼓吹，致使“遠(yuǎn)近文章，轉(zhuǎn)相祖述，而聲韻之道大行”。應(yīng)該說(shuō)，近體詩(shī)講究平仄和聲韻的格律，與沈約、周颙等人對(duì)“四聲”的積極宣傳和努力實(shí)踐，是密切相關(guān)的。唐代格律詩(shī)的平仄，也就是在此基礎(chǔ)上日趨完善的。南北朝時(shí)期，駢體文極為盛行。這種文體十分講求句子結(jié)構(gòu)（包括聲律平仄）的對(duì)仗，經(jīng)過(guò)人們的不斷探索與創(chuàng)造，對(duì)仗的各種形式業(yè)已基本形成，各種技巧也日趨嫻熟。這一風(fēng)尚與追求，也為近體詩(shī)的格律，奠定了另一方面的基礎(chǔ)。由于這幾種因素的作用，經(jīng)過(guò)一定時(shí)期的醞釀，于是，到了唐代，一種以講究平仄、對(duì)仗為主要特點(diǎn)的格律詩(shī)也就逐漸形成了——這就是人們所說(shuō)的“格律詩(shī)”。

當(dāng)然，格律詩(shī)產(chǎn)生以后，古體詩(shī)因其格律自由而仍然受到人們的歡迎。唐代及其后世的詩(shī)人，往往既寫格律詩(shī)，又寫古體詩(shī)。通常，把他們按照古詩(shī)寫法創(chuàng)作的詩(shī)歌稱為“古風(fēng)”。不過(guò)，這時(shí)候的詩(shī)人們，由于受到格律詩(shī)的影響，在寫作古體詩(shī)的時(shí)候，往往也會(huì)寫出一些“律句”來(lái)。人們把這種帶有“律句”的古體詩(shī)，稱之為“入律的古風(fēng)”。

近體詩(shī)的格律可以用四句話來(lái)概括，這就是：字句有定，平仄協(xié)調(diào)，用韻嚴(yán)格，講究對(duì)仗。下面詳細(xì)予以說(shuō)明。