六、關(guān)于昆曲的一些專業(yè)術(shù)語

（一）昆曲劇本寫作

傳奇

明清時以演唱南曲為主的戲曲形式。由宋元南戲發(fā)展而來，也吸收元雜劇的優(yōu)點(diǎn)。但情節(jié)處理更為緊湊，人物刻畫更為細(xì)膩，腳色分工更為細(xì)致，音樂上采用宮調(diào)區(qū)分曲牌，兼唱北曲或南北合套。明中葉到清中葉最為盛行。今知明清兩代“傳奇”作者有七百余人，作品約二千六百種，現(xiàn)存《牡丹亭》、《鳴鳳記》、《長生殿》、《桃花扇》等六百余種。

臨川派

以江西臨川人湯顯祖為代表的創(chuàng)作流派，主張戲曲創(chuàng)作要傳情寫意，強(qiáng)調(diào)發(fā)揚(yáng)作者的個性與才能，具有浪漫主義傾向。

吳江派

以江蘇吳縣人沈璟為代表的創(chuàng)作流派，主張?zhí)钤~要合律依韻，語言要力求本色，符合舞臺的演出需要。

曲牌

俗稱“牌子”，是元明南曲和北曲等各種傳統(tǒng)填詞制譜用的曲調(diào)調(diào)名的統(tǒng)稱。每個曲牌都有專名，如[點(diǎn)絳唇]、[山坡羊]、[掛枝兒]、[轉(zhuǎn)調(diào)貨郎兒]、[疊落金錢]、[銀紐絲]等。

昆曲的曲牌在所有劇種中可以說是最為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。由于曲牌是由詞發(fā)展而來，又稱詞余，在文字上是長短句式，寫作就是填詞。一個曲牌有多少字，幾句，每個字的平仄聲，都有規(guī)定，重要的詞位甚至嚴(yán)格到仄聲中應(yīng)有上、去之別。如不根據(jù)平仄聲就要形成倒字，很難譜曲和演唱。這也是寫作和演唱昆劇難度很高的一個原因。

襯字

曲可加襯字，是它與詞或詩的主要區(qū)別之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的靈活性，行文造字更為自由，不受格律的束縛。小令所用的襯字較少，套曲則比較多。在曲譜中，襯字往往用小字書寫，以區(qū)別于正宇。襯字一般不占用樂曲的節(jié)拍、音調(diào)，往往是唱時快速而有節(jié)奏地一口帶過。此外，雜劇使用襯字比較普遍，而南戲則比較少用。

工尺譜

工尺譜是中國民間傳統(tǒng)記譜法之一。因用工、尺等字記寫唱名而得名。它與許多重要的民族樂器的指法和宮調(diào)系統(tǒng)緊密聯(lián)系，在民間的歌曲、曲藝、戲曲、器樂中應(yīng)用很廣泛。

昆曲也是用了中國傳統(tǒng)最廣用的工尺譜來記譜，如“上尺工凡六五乙”分別代表“Do，Re，Mi，F(xiàn)a，Sol，La，Si”，并以板眼符號代表音符所占的拍子的長短。如果使用現(xiàn)代整理的曲譜，則大多數(shù)都已有現(xiàn)代簡譜對照了。

（二）昆曲行當(dāng)

因為早期昆劇屬于南戲系統(tǒng)，所以它繼承了南戲的角色行當(dāng)體制，同時兼收北雜劇之長，以生、旦、凈、末、丑、外、貼七行為基礎(chǔ)角色，早期作品《浣紗記》反映了昆劇初創(chuàng)時期的角色分行法，即除遵循南戲的七行之外，還借鑒了元雜劇的小末、小旦等設(shè)置法，更增設(shè)小生、小旦、小末、小外、小凈五行，共十二行。

生

戲曲表演主要行當(dāng)之一，演男性人物。生行初見于宋元南戲，后除元雜劇外，歷代都有，一般扮演青壯年男子，是劇中主要人物。隨著藝術(shù)的發(fā)展，生行又據(jù)所扮人物的年齡、身份、性格劃分為許多專行，如老生、小生、武生等。

旦

戲曲表演主要行當(dāng)之一。扮演女性人物。旦的名目初見于宋代歌舞，宋雜劇已有裝旦，后歷代都有這行腳色，又大都按扮演人物的年齡、身份、性格及其表演特點(diǎn)劃分為許多專行，如正旦、花旦、貼旦、閨旦、武旦、老旦、彩旦等。

凈

俗稱“花臉”、“花面”。戲曲表演主要行當(dāng)之一。一般認(rèn)為是雜劇和金院本的副凈演變而來。面部化妝用臉譜、唱用寬音或假音，動作大開大闔，大都扮演性格剛烈的男性人物。按扮演人物性格、身份及其藝術(shù)特點(diǎn)，又劃分為許多專行，如京劇的正凈、副凈、武凈等。

末

在南戲中，生、末向來是分檔的，生是主要角色。近現(xiàn)代在有些劇種里末這個家門沒有了。在昆劇，末行還是有的，是專門扮演中年以上、蓄須帶髯的腳色，可細(xì)分為老生、副末和外。其中外的年齡最大些，帶白色或花白色須，余二者一般為黑色或彩色?？梢詮乃麄兯缪莸娜宋锟闯銎溟g的關(guān)系和差異。

丑

戲曲表演主要行當(dāng)之一。喜劇角色。因在鼻梁上抹一塊白粉而俗稱“小花臉”。又與凈腳的大花臉、二花臉并列而俗稱“三花臉”。宋元南戲已有丑腳?？杀憩F(xiàn)幽默、機(jī)智的人物，也可表現(xiàn)靈魂丑惡、*詐卑鄙的人物。按扮演人物身份、性格和技術(shù)特點(diǎn)，分為文丑和武丑兩大支系。

外

又稱老外。南戲中的“外”乃生外之生，多扮演年老而有氣度的上層人物。如《牡丹亭》中的杜寶。

貼

貼旦（六旦）簡稱“貼”，“貼”是指在正旦之外再貼一個次要的旦角，故名“貼旦”。貼旦穿坎肩彩褲，系腰巾，持團(tuán)扇，不帶水袖。嗓音細(xì)而脆，演唱節(jié)奏較輕快。

貼旦，多扮演熱情、機(jī)智的女性，天真活潑的小丫環(huán)或性格爽朗的村姑少女，如《西廂記》的紅娘、《牡丹亭》的春香、《釧釵記》的蕓香、《彩樓記》的劉千金、《紅梨記》的謝素秋等。

注：“貼旦”在京劇中稱為“花旦”。

（三）昆曲表演

水磨調(diào)

昆曲發(fā)展到明代嘉隆時期，經(jīng)魏良輔十年改革而成新腔，及至梁辰魚新編《浣紗記》，因曲調(diào)幽雅婉轉(zhuǎn)，唱詞典雅華麗，稱“水磨腔”，好象古代水磨漆器，水磨糯米粉一樣細(xì)膩軟糯。風(fēng)靡全國600個春秋，被譽(yù)為“百戲之祖”。

聲腔

指戲曲以演唱的腔調(diào)來區(qū)分不同品種。某些戲曲劇種或劇種的腔調(diào)在音樂或演唱方法上具有較多共同性被稱為一種聲腔，或歸為一個聲腔系統(tǒng)。

昆曲演唱的特點(diǎn)是“以字行腔”、腔跟字走，在演唱上也有一定的腔格，不同于其它戲曲可以根據(jù)演員個人條件隨意發(fā)揮，而是有嚴(yán)格的四定：定調(diào)、定腔、定板、定譜。

科介

戲曲表演術(shù)語。宋雜劇、金院本稱“科汎（泛）”，原指表演動作，元代陶宗儀《南村輟耕錄》記宋雜劇著名演員魏、武、劉三人中，“劉長于科汎”；后用作劇本中對動作、表情和效果等的舞臺提示。北雜劇多用“科”，即“科汎”、“科泛”或“科范”之簡稱，如笑科、打科、見科、廟倒科等。南戲、傳奇多用“介”，如坐介，笑介、見介、雞鳴介、犬吠介等。

賓白

賓白是指古代戲曲中的道白，其作用主要是用來交代人物或介紹劇情（敘述情節(jié)）。賓白的形式則主要有對白、獨(dú)白、旁白（也叫“背云”）、帶白等。其中最有典型性的是獨(dú)白中的定場白。

場面

戲曲術(shù)語，所指有二：

1. 昆曲樂隊人員的統(tǒng)稱，也稱“后場”，如《揚(yáng)州畫舫錄》記載：“后場一曰場面，以鼓為首”。場面，原指“臺面上”者，因舊時演出時，樂隊自始至終都在舞臺上，因此習(xí)稱樂隊人員為“場面上的”，或是“搞場面的”。

2. 昆曲樂隊所用各種演奏樂器的總稱。分“文場”、“武場”兩類。

文場

昆曲場面之一部分，同武場相對，指伴奏樂隊中吹、拉、彈的各種管弦樂器以及演奏這些樂器的樂師，其主要功能是完成伴奏旋律?！稉P(yáng)州畫舫錄》所記載的昆曲文場樂器有笛子、笙、嗩吶、弦子等，與“不在場面之?dāng)?shù)”的號筒、啞叭。后世增益的樂器還有長尖、提琴、胡琴、簫、琵琶、阮、月琴等。

武場

昆曲場面之一部分，同文場相對，指伴奏樂隊中的各種打擊樂器以及演奏這些樂器的樂師。武場的主要功能是掌握演出節(jié)奏，烘托舞臺氣氛?！稉P(yáng)州畫舫錄》所記載的昆曲武場樂器有板、單皮鼓、勃薺鼓、云鑼、大鐃、小鈸、小鑼、大鑼等，與“不在場面之?dāng)?shù)”的木魚、湯鑼。后世增益的樂器還有單皮堂鼓、馬鑼、興旺、開道鑼、七冒、齊鈸、小鐃、柴鑼、星子等。

鼓師

樂隊演奏員。指昆鼓的演奏人員，又稱司鼓，俗稱打鼓佬、乾老；為昆曲場面之首，指揮整個樂隊的演奏。指揮唱腔時（不需用到鐃鈸、大鑼）以左手執(zhí)檀板，右手持鼓簽；指揮武場（需要用到鐃鈸、大鑼）時，以雙手各執(zhí)一鼓簽。管弦樂和打擊樂的起收、快慢、強(qiáng)弱等均以鼓師所發(fā)點(diǎn)子以及各式動作和姿勢為準(zhǔn)則。鼓師并對全劇節(jié)奏的掌握、氣氛的制造，以及襯托演員的表演等，都起著重要的作用。

鼓板

昆曲鼓師的別稱。因其執(zhí)板擊鼓，所以亦有以“鼓板”一詞稱呼鼓師。

笛師

樂隊演奏員。指昆曲主奏樂器曲笛的演奏人員，又稱司笛。笛師的指法、口風(fēng)、氣口、托腔等演奏技巧的高低，直接影響演員演唱水準(zhǔn)的發(fā)揮。近代著名的笛師有趙子敬、吳秀松、趙桐壽、高步云、許百遒、徐炎之等。

正吹

昆曲笛師的別稱。笛師既為昆曲文場樂隊之首，視昆班樂隊編制情形也有兼吹嗩吶的情形，因笛與嗩吶都是文場中首要的吹管樂器，所以亦有以“正吹”一詞稱呼笛師。